- sixpacknews - lists.mur.at

RECYCLED CINEMA -- Österreichisches Filmmuseum -- 15. Juni || 19h : Shred. Scratch. Sync
by sixpacknews 15 Jun '21

15 Jun '21

für Kurzentschlossene: auf ins kühle Filmmuseum ! Programm heute: Scratch. Sync –– Dienstag, 15. Juni | 19:00 | Filmmuseum tickets —> <https://www.filmmuseum.at/kinoprogramm/produktion?veranstaltungen_id=160670…> — RECYCLED CINEMA Das große Finale ––– 25. Mai bis 16. Juli 2020 jeweils dienstags und freitags im Österreichischen Filmmuseum — Di 15.6. | 19:00 (Wiederholung: Fr 25.6. | 16.00) Shred, Scratch, Sync: blowfeld (Rainer Gamsjäger 2004,4 min) LOSSLESS #5 & #3 (Rebecca Baron, Doug Goodwin, 2008, digital, 10 & 3 min) cityscapes (Michaela Grill/Martin Siewert, 2007, 16 min Twelve Tales Told (Johann Lurf, 2014, 3 min) Freude (2009, Thomas Draschan, 3 min) She Puppet (Peggy Awesh, USA, 2001, video, 15 min) A Movie by Jen Proctor (Jennifer Proctor, USA, 2010-12, video, 12 min) Technology Transformation: Wonder Woman (Dara Birnbaum, USA, 1978-79, video, 6 min) Kopierwerk (Stefanie Weberhofer , AT 2019, 35mm, 7 min) Die Kunst der Bearbeitung von Found Footage ist mit der Einführung der Digitaltechnologie und ihrer Werkzeuge für Bildmanipulation in bis dahin unvorstellbaren Dimensionen explodiert. Dieses Programm untersucht die Auswirkungen dieses neuen Vokabulars für Spezialeffekte – ein unübersetzbares, visionäres Kauderwelsch: channel combiner, curves, fill, exposure, linear wipe, noise, triton, set matte, venetian blinds, limiter effect, minimax, fractal noise, digital glitch, chromatic aberration, blur, de-noise, plane to sphere, motion blur, bicubic sampling, fast box blur, invert, gaussian blur, 3D channel extract, depth matte, ID matte, EXtractoR, IDentifier, bilateral blur, reduce interlace flicker, compound blur, directional blur, smart blur, remove color matting, broadcast colors, 4-color gradient, checkboard, eyedropper, paint bucket, matte choker, mocha shape, add grain, threshold, block load, burn, burn, burn... (Jurij Meden) tickets: Österreichisches Filmmuseum Augustinerstrasse 1 1010 Wien tel: 01 533 7054 online <https://www.filmmuseum.at/jart/prj3/filmmuseum/main.jart?rel=de&content-id=…> Recycled Cinema ist ein Programm von Viennale und Österreichischem Filmmuseum in Zusammenarbeit mit sixpackfilm Kuratiert von Brigitta Burger-Utzer, Michael Loebenstein, Jurij Meden still: Kopierwerkl © Stefanie Weberhofer

1 0

TRAIN AGAIN von Peter Tscherkassky bei der 53. Quinzaine des Réalisateurs / Directors' Fortnight 2021 in Cannes
by sixpacknews 08 Jun '21

08 Jun '21

Wir freuen uns enorm, verkünden zu dürfen, dass Train Again von Peter Tscherkassky seine Weltpremiere beim Cannes Film Festival, 53rd Directors' Fortnight / Quinzaine des Réalisateurs feiern wird. Es ist bereits die vierte Teilnahme Peter Tscherkasskys bei diesem renommierten Festival. Große Gratulation! Peter Tscherkassky Train Again AT 2021, 35mm & DCP, b&w, 20 min Soundtrack: Dirk Schaefer —>> <https://www.sixpackfilm.com/en/catalogue/2688/> 18 years after Kurt Kren produced his third film 3/60 Bäume im Herbst [3/60 Trees in Autumn], he shot his masterpiece 37/78 Tree Again. 18 years after I created my third darkroom film L’Arrivée (an homage to the Lumière brothers and their 1895 L'Arrivée d'un train), I embarked on Train Again. This third film in my “Rushes Series” is an homage to Kurt Kren that simultaneously taps into a classic motif in film history. My darkroom ride took a few years, but we finally arrived: All aboard! (Peter Tscherkassky) Mehr information: —> sixpackfilm <https://www.sixpackfilm.com/en/catalogue/2688/> —> website Peter Tscherkassky <http://tscherkassky.at/> —> Quinzaine des Réalisateurs / Directors’ Fortnight <https://www.quinzaine-realisateurs.com/en/> Die Beschleunigung von Welt und Wahrnehmung radikalisiert sich im 19. Jahrhundert; die Mobilisierung des Blicks generiert ungeahnte Freiheit, aber sie schürt auch Angst. Die Eisenbahn und das Kino gehören, als Fabriken der neugewonnenen Unruhe und Ortlosigkeit, seit je zueinander. Den elektrischen Schatten setzt man sich auf eigenes Risiko aus, angeleitet von den Messieurs Lumière, die am Bahnsteig in La Ciotat 1895 auch die Ankunft der bewegten Fotografie feierten, oder vom jungen René Clair, der einen Leichenwagen in Entr’Acte 1924 auf Berg- und Tal-Schienenfahrt schickte. Auch Peter Tscherkasskys Achterbahnfahrt durch das Terrain eines planvoll, Bild für Bild eskalierenden Kinos beginnt mit frenetischer Aktion und einer Staffelübergabe: Kutschen und Reiter konkurrieren ein letztes Mal noch mit der Eisenbahn, die einen gegen die andere geschnitten und schwindelerregend ineinander geblendet. Train Again ist ein Phantomritt durch den Maschinenraum der siebenten Kunst, eine Zeremonie der (Vernichtungs-)Mechanik von Gleisfahrzeugen und Bildtransportern. Tscherkassky irrlichtert durch die Geschichte der filmischen Avantgarde, begreift sein Werk auch als Zentrifuge der Zitate aus dem Pantheon des visionären Kinos. So beschwört er Himmel und Hölle herauf, geht auf Kollisionskurs, zielt unerschrocken ins Apokalyptische. Man könnte diesen hochkomplexen, zugleich ganz elementaren Film ein Action-Experiment aus der Dunkelkammer nennen, einen Underground-Blockbuster oder auch kinetische Malerei in tausend Graustufen. Er ist aus zuckenden Kadern und blitzendem Licht gemacht, aus spektakulär kollabierenden Motiven, ein konkret-abstraktes Kino der Über-Attraktionen und der Raserei. Train Again ist eine ekstatische Ode an die Fragilität und die Sprengkraft des Mediums. Das Kino ist angreifbar; aber seine alte Angriffslust ist – quod erat demonstrandum – auch in der Phase seines Abtritts ungebrochen. Stefan Grissemann — sixpackfilm

1 0

Elfriede Jelinek: Zum Geburtstag - Spezialprogramm bei der Diagonale 2021
by sixpacknews 07 Jun '21

07 Jun '21

Elfriede Jelinek: Zum Geburtstag Die Kommentatorin Ein gemeinsames Programm von Diagonale und sixpackfilm Kuratiert von Dietmar Schwärzler und Sylvia Szely 2021 feiert Elfriede Jelinek ihren 75. Geburtstag. Mit diesem 2-teiligen Mini-Special möchten wir ihr einen Geburtstagsgruß schicken. Das Programm versteht sich als Geste und quasi als eine Einladung zum Dialog. Im Zentrum steht die cinephile, technik- und medienaffine Intellektuelle, die die Kultur- und Kunstgeschichte geprägt, die sich durch ihr feministisches und politisches Engagement exponiert hat. Danke Frau Jelinek. —> <https://www.diagonale.at/elfriede-jelinek-zum-geburtstag/> — Programm 1 Portrait Jelinek, 1970, 7 min. Die Nähprinzessin, 1970, 2 min. zwei Beiträge aus dem ORF-Magazin "Kontakt" Ramsau am Dachstein, 1976, 59 min Regie: Claus Homschak, Buch und Präsentation: Elfriede Jelinek Ramsau am Dachstein „Kontakt," ein 1968 erstmals ausgestrahltes Magazin der Jugendredaktion des ORF, widmete Elfriede Jelinek 1970 ein Portrait. Jelinek liest darin aus ihrem eben erschienen Roman wir sind lockvögel baby!, spielt Orgel und formuliert brisante Statements über ihre Rolle in der Gesellschaft. Das Bild der Autorin, das die Fernsehzuseher*innen hier erstmals zu sehen bekamen, enthält bereits alle Ingredienzen, die die (Selbst-)Inszenierung Jelineks auch in der Zukunft ausmachen sollten. Elfriede Jelinek wurde 1976 eingeladen, im Rahmen der ORF-Serie „Vielgeliebtes Österreich“ einen Beitrag zur Ramsau in der Steiermark zu gestalten. Der Film dekonstruiert Stück für Stück jene Mythen der Natürlichkeit, die die Basis für den Erfolg der Fremdenverkehrsindustrie bilden. Ramsau am Dachstein, frisch wie am ersten Tag und unverändert aktuell (Stichwort: Ischgl), ein Schlüsselwerk der österreichischen Filmgeschichte, sollte ihre letzte Fernseharbeit bleiben. — Programm 2 Elfriede Jelinek. News from Home 18.8.1988, 1988, 30 min Regie: VALIE EXPORT Mediathek – Youtube+ ––> Linksammlung / Computerstation <https://www.diagonale.at/wp-content/uploads/2021/05/D21_Elfriede-Jelinek-%E…>––> <https://www.diagonale.at/elfriede-jelinek-zum-geburtstag/> Linksammlung / Computerstation <https://www.diagonale.at/ausstellungen-21/> Ort: Augarten Art Hotel Schönaugasse 53 8010 Graz Elfriede Jelinek. News from Home 18.8.1988 Elfriede Jelinek und VALIE EXPORT sind Weggefährtinnen. Sie haben sich wiederholt aufeinander bezogen und an gemeinsamen Projekten gearbeitet. Elfriede Jelinek. News from Home 18.8.88 zeigt Jelinek beim Sehen der Nachrichten, beim Reagieren und vor allem: beim Kommentieren. Das spezifische, medienimmanente Setting greifen wir auf und präsentieren diese Arbeit als Installation im Art Hotel Augarten. Begleitend dazu versammelt eine Linkliste Online-Archivalien zu Jelinek, die auch vor Ort auf einem Computer gesichtet werden können. Allem Online-Material ist gemein, dass es angespült wirkt, wie die Reste einer über Bord geworfenen Ladung: willkürlich und oftmals auch beschädigt. Es ist nicht das Eigentliche, sondern vielmehr etwas, das daneben und darunter liegt, das Uneigentliche, die Peripherie. Genau darin liegt der Charme des Materials: Es wirkt wie eine Botschaft aus der Vergangenheit, die uns direkt anspricht. —> Diagonale <https://www.diagonale.at/elfriede-jelinek-zum-geburtstag/> ----- sixpackfilm

1 0

RECYCLED CINEMA -- Österreichisches Filmmuseum -- 1. Juni || 19h : Velikiy Put (Esfir Shub)
by sixpacknews 01 Jun '21

01 Jun '21

Programm heute: Velikiy put (Der große Weg) –– Dienstag, 25. Mai | 19:00 | Filmmuseum tickets —> <https://www.filmmuseum.at/kinoprogramm/produktion?veranstaltungen_id=160670…> — RECYCLED CINEMA Das große Finale ––– 25. Mai bis 16. Juli 2020 jeweils dienstags und freitags im Österreichischen Filmmuseum — Di 1.6. | 19:00 (live piano) & Fr 11.6. | 16:00 Velikiy put (Esfir Shub, 1927) "Es ist unglaublich, auf wie viele unerwartete Lösungen man stößt, wenn man Filmmaterial in den Händen hält. Es ist wie mit Buchstaben: Sie werden an der Spitze des Stifts geboren", beschrieb Esfir Shub einmal ihre Methode. Diese Found-Footage-Pionierin begann als Schnittmeisterin bei der staatlichen Firma Goskino und beeinflusste Größen wie Eisenstein und Vertov maßgeblich. 1927 begann sie, die rezente Geschichte des Landes in Kompilationsfilmen aufzuarbeiten, wofür sie Wochenschaumaterial aus aller Welt zusammentrug. Ihr Meisterwerk ist Velikiy put, eine Chronik der Jahre 1917 bis 1927, für die sie auch selber Material drehte, weil sie feststellen musste, dass die offizielle sowjetische Dokumentation der Ära so sehr mit der Repräsentation beschäftigt war, "dass es fast keine visuellen Aufzeichnungen darüber gab, wie wir das Land politsch und wirtschaftlich verändert hatten." (Christoph Huber) tickets: Österreichisches Filmmuseum Augustinerstrasse 1 1010 Wien tel: 01 533 7054 online <https://www.filmmuseum.at/jart/prj3/filmmuseum/main.jart?rel=de&content-id=…> Recycled Cinema ist ein Programm von Viennale und Österreichischem Filmmuseum in Zusammenarbeit mit sixpackfilm Kuratiert von Brigitta Burger-Utzer, Michael Loebenstein, Jurij Meden still © Esfir Shub

1 0

SXP @ Crossing Europe & Diagonale 2021: Langfilmpremieren
by sixpacknews 28 May '21

28 May '21

Der Reigen der österreichischen Filmfestivals geht weiter. Wir freuen uns sehr, folgende Uraufführungen anzukündigen, die dieser Tage in Linzer beziehungsweise Grazer Kinos in Anwesenheit der Regisseur*innen über die Bühne gehen werden. Weltpremiere bei Crossing Europe Endphase A 2021, 86min, Regie: Hans Hochstöger Endphase ist eine filmische Suche nach den Hintergründen eines vergessenen Massenmordes des Nationalsozialismus in einer kleinen niederösterreichischen Gemeinde. Auf der Suche nach einer Erklärung für das Geschehen suchen die Filmemacher nach den letzten lokalen Augenzeug*innen und finden schließlich Angehörige der Opfer in Ungarn und den letzten Überlebenden in Israel. ––>> <https://sixpackfilm.com/de/catalogue/2680/> Screenings / Tickets Crossing Europe -> <https://crossingeurope.at/film/endphase> 02.06.2021, 19:15 Central 04.06.2021, 16:15 Central ------------------------------------------------------------------- Geteilte Weltpremiere bei Crossing Europe & Diagonale 2551.01 A 2021, 65min, Regie: Norbert Pfaffenbichler Freie Nachempfindung von Charlie Chaplins The Kid (1920), „dystopischer Slapstick“ und giftige Genre-Mischung: Ein Affenmensch rettet ein unbegleitetes Kind und versucht erfolglos, es danach wieder loszuwerden. Die beiden durchwandern unterirdische Welten, die von grotesk maskierten und kostümierten Figuren bevölkert werden. Als er sich schließlich an seinen Schützling gewöhnt hat, verschwindet dieser spurlos. ––>> <https://www.sixpackfilm.com/de/catalogue/2608/> Screenings / Tickets Crossing Europe -> <https://crossingeurope.at/film/255101> 03.06.2021, 20:00 Movie 1 Screenings / Tickets Diagonale -> <https://www.diagonale.at/filme-a-z/?ftopic=finfo&fid=10440> 09.06.2021, 10.00 Annenhof Kino 6 11.06.2021 19:30, KIZ Royal 2 Motorcity A 2021, 85min, Regie: Arthur Summereder Schauplatz von Motorcity ist Detroit, sein vordergründiger Gegenstand die lokale Amateur Drag Racing Szene. Über einen Zeitraum von zwei Jahren begleitet die Kamera John Quick, Carter & Son Racing und Karri Anne Beebe auf ihrer individuellen Suche nach einigen Zehntelsekunden. Aber der Film geht über eine Auseinandersetzung mit dem Sport weit hinaus. ––>> <https://www.sixpackfilm.com/de/catalogue/2665/> Screenings / Tickets Crossing Europe -> <https://crossingeurope.at/film/motorcity_> 02.06.2021, 19:45 Movie 1 Screenings / Tickets Diagonale -> <https://www.diagonale.at/filme-a-z/?ftopic=finfo&fid=10701> 09.06.2021 19:30 Annenhof Kino 2 11.06.2021 12:30 Annenhof Kino 7 ------------------------------------------------------------------- Weltpremiere bei der Diagonale HIGHFALUTIN A/D 2021, 96min, Regie: Hans Broich Ein ganzes Lokal spricht über Volker Spengler. Der Film HIGHFALUTIN formuliert diese kleine Utopie. Ein einfaches: „Was wäre wenn“. Der Schauspieler (In einem Jahr mit 13 Monden, u.a.) ist der Anlass, aber bei Weitem nicht der einzige Inhalt dieses kleinen dokumentarischen Kammerspiels in der Westberliner Kneipe DIENER Tattersall. ––>> <https://www.sixpackfilm.com/en/catalogue/2674/> Screenings / Tickets Diagonale -> <https://www.diagonale.at/filme-a-z/?ftopic=finfo&fid=10381> 09.06.2021 13:00 Schubertkino 1 11.06.2021 16:30 KIZ Royal 2 sowie die lange ersehnte österreichische Kinopremiere von Hiding in The Lights A 2020, 72min, Regie: Katrina Daschner Katrina Daschners Hiding in the Lights ist die abschließende Version einer achtteiligen Serie, die sich lose an Arthur Schnitzlers "Traumnovelle" anlehnt. Jede Folge ist einer anderen detailreichen Inszenierung von Orten und Körpern, Kostümen und Masken gewidmet, die sich aufwendig, materialobsessiv und faszinierend entfaltet. ––>> <https://www.sixpackfilm.com/de/catalogue/2609/> Screenings / Tickets Diagonale -> <https://www.diagonale.at/filme-a-z/?ftopic=finfo&fid=10742> 10.6.2021 19.30 Schubert 1 ------------------------------------------------------------------- Außerdem legen wir kommende Woche allen wärmstens die Crossing Europe Local Artists Programme ––>> <https://crossingeurope.at/programm/programmsektionen/local_artists> ans Herz, in denen zahlreiche weitere von sixpackfilm vertretene Arbeiten laufen: Neues von Sybille Bauer -> <https://www.sixpackfilm.com/de/catalogue/2627/>, Dietmar Brehm -> <https://www.sixpackfilm.com/de/catalogue/2592/>, Tina Frank -> <https://www.sixpackfilm.com/de/catalogue/2668/>, Siegfried A. Fruhauf -> <https://sixpackfilm.com/de/catalogue/2685/>, Alexander Glandien -> <https://www.sixpackfilm.com/de/catalogue/2591/> , Michael Heindl -> <https://www.sixpackfilm.com/de/catalogue/2643/> , Ella Raidel -> <https://www.sixpackfilm.com/de/catalogue/2621/> , Nikki Schuster -> <https://sixpackfilm.com/de/catalogue/2682/> und Anna Spanlang -> <https://sixpackfilm.com/de/catalogue/2669/>. ————— sixpackfilm ––>> <https://www.sixpackfilm.com/de/>

1 0

RECYCLED CINEMA -- Österreichisches Filmmuseum -- 25.Mai || 19h : Filme von Santiago Álvarez
by sixpacknews 25 May '21

25 May '21

Programm heute: Filme von Santiago Álvarez –– Dienstag, 25. Mai | 19:00 | Filmmuseum tickets —> <https://www.filmmuseum.at/kinoprogramm/produktion?veranstaltungen_id=160670…> — freundliche Erinnerung: jeweils dienstags und freitags im Österreichischen Filmmuseum RECYCLED CINEMA Das große Finale ––– 25. Mai bis 16. Juli 2020 im Österreichischen Filmmuseum Gemeinsam mit der Viennale und in Zusammenarbeit mit sixpackfilm widmete sich das Filmmuseum im Herbst 2020 mit der Retrospektive Recycled Cinema den mannigfaltigen Ausprägungen des Found-Footage-Kinos. Etliche Programme der Reihe konnten jedoch nicht mehr gezeigt werden, weil der zweite Lockdown in Kraft trat. Nun werden einige Vorstellungen nachgeholt. Im Kleinen ermöglichen sie noch einmal einen Überblick quer durch die ganze Bandbreite der Reihe, thematisch wie formal: vom Essay zur Fiktion, vom Experiment zum Dokument, vom Kurz- zum Langfilm, von der Stummfilmzeit bis zur Gegenwart. — Di 25.5. | 19:00 & Fr 3.6. | 16:00 Filme von Santiago Álvarez Di 1.6. | 19:00 (live piano) & Fr 11.6. | 16:00 Velikiy put (Esfir Shub, 1927) Di 15.6. | 19:00 & Fr 25.6. | 16.00 Shred, Scratch, Sync: blowfeld (Rainer Gamsjäger 2004,4 min) LOSSLESS #5 & #3 (Rebecca Baron, Doug Goodwin, 2008, digital, 10 & 3 min) cityscapes (Michaela Grill/Martin Siewert, 2007, 16 min Twelve Tales Told (Johann Lurf, 2014, 3 min) Freude (2009, Thomas Draschan, 3 min) She Puppet (Peggy Awesh, USA, 2001, video, 15 min) A Movie by Jen Proctor (Jennifer Proctor, USA, 2010-12, video, 12 min) Technology Transformation: Wonder Woman (Dara Birnbaum, USA, 1978-79, video, 6 min) Kopierwerk (Stefanie Weberhofer , AT 2019, 35mm, 7 min) Di 22.6. | 19:00 & Fr 2.7. | 16:00 Imitations of Life (Mike Hoolboom, 2003) Di 29.6. | 19:00 & Fr 9.7. | 16:00 "Feind Footage": Images as Bounty Germany Calling (The Lambeth Walk) (Charles Ridley, 1941, 2 min) Herr Roosevelt plaudert (1943, Deutsche Wochenschau, 13 min) Ein Drittes Reich (Alfred Kaiser, 1975, 28 min) Porträt einer Bewährung (Alexander Kluge, 1965, 13 min) 20/68 Schatzi (Kurt Kren, 1968, 2 min) der graue star 2 – die wehrmacht (maschek, 2001, 8 min) Di 6.7. | 19:00 & Fr 16.7. | 16:00 Videogramme einer Revolution (Harun Farocki & Andrei Ujică, 1992) Di 13.7. | 19:00 & Fr 23.7. | 16:00 Hidden Treasures and Leftovers Farbversuchsprogramme - in progress (Stefanie Weberhofer, 2020, 4:30) Sound Suppression (Johann Lurf, 2012, 1 min) Comparing Local Spectres - Version originale 1/2 (Constanze Ruhm, Emilien Awada, 2015, 18 min) dot dot dot (Rainer Kohlberger, 2017, 6 min) Besucher einer mir vertrauten Vergangenheit (Gabriel Tempea, 2021, 6 min) Ulyssesschnitzel (Dieter Kovacic, 2005, 6 min) Food Speculations (Ralo Mayer, 2020, 25 min) I DEAL, YOU DEAL, WE ALL DEAL WITH THE nEU DEAL. (Kurz) (Borjana Ventzislalova, 2020, 8 min) Hotel Room Movie (Klub Zwei - Simone Bader & Jo Schmeiser, 1995, 25 min) edge of doom (Michaela Grill & Sophie Trudeau, 2020, 3 min) Double Elvis (Henry Hills, 2020, 2 min) — Der Name unserer Retrospektive – Recycled Cinema – ist mehr als eine poetische oder ökologische Zuschreibung. Found-Footage-Filmemacher*innen hauchen einem bereits existierenden Fundus an Bildmaterial neues Leben ein und bringen so kommerzielle Produkte und Undergroundkino, Populäres und Obskures, Industrie und Kunst, Fiktion und Dokument zusammen. Die große Zahl von Künstler*innen, die ihre ganze Laufbahn dem Found-Footage-Film gewidmet haben, zeugt von der Vielfalt des Genres und seiner bleibenden Wirkung. Wir präsentieren Schlüsselpositionen dieses reichen Felds, die durch die Bearbeitung von gefundenem Material Diskurse umdeuten, Identitäten herausfordern und Geschichte neu schreiben. Die Found-Footage-Vorgangsweise attackiert und zerlegt gewohnte Zusammenhänge und Plausibilitäten im Namen der künstlerischen Aneignung, sei es in Bezug auf konventionelles Erzählen, die Darstellung von Diskriminierung, die Brutalität der politischen Macht oder die Schönheit von ephemeren Filmen: Man könnte es auch angewandte Film-und Medienkritik nennen. Recycled Cinema feiert sowohl den globalen Charakter der Found-Footage-Tradition wie auch ihre starke lokale Verankerung in der Wiener Kunst- und Filmszene. Gefeiert wird damit auch die herausragende kuratorische und unternehmerische Leistung des heimischen Filmverleihs sixpackfilm, der vor dreißig Jahren aus einer Filmschau geboren wurde, die sich demselben Thema widmete: Found-Footage-Kino. (Brigitta Burger-Utzer, Michael Loebenstein, Jurij Meden) Ein Programm von Viennale und Österreichischem Filmmuseum in Zusammenarbeit mit sixpackfilm Kuratiert von Brigitta Burger-Utzer, Michael Loebenstein, Jurij Meden tickets: Österreichisches Filmmuseum Augustinerstrasse 1 1010 Wien tel: 01 533 7054 online <https://www.filmmuseum.at/jart/prj3/filmmuseum/main.jart?rel=de&content-id=…> stills © Gustav Deutsch Stefanie Weberhofer || maschek || Alfred Kaiser

1 0

RECYCLED CINEMA: Das große Finale - Filmschau im Österreichischen Filmmuseum - ab 25.Mai jeweils dienstags und freitags
by sixpacknews 18 May '21

18 May '21

RECYCLED CINEMA Das große Finale ––– 25. Mai bis 16. Juli 2020 im Österreichischen Filmmuseum Gemeinsam mit der Viennale und in Zusammenarbeit mit sixpackfilm widmete sich das Filmmuseum im Herbst 2020 mit der Retrospektive Recycled Cinema den mannigfaltigen Ausprägungen des Found-Footage-Kinos. Einige Programme der Reihe konnten jedoch nicht mehr gezeigt werden, weil der zweite Lockdown in Kraft trat. Nun werden einige Vorstellungen nachgeholt. Im Kleinen ermöglichen sie noch einmal einen Überblick quer durch die ganze Bandbreite der Reihe, thematisch wie formal: vom Essay zur Fiktion, vom Experiment zum Dokument, vom Kurz- zum Langfilm, von der Stummfilmzeit bis zur Gegenwart. — Di 25.5. | 19:00 & Fr 3.6. | 16:00 Films by Santiago Álvarez Di 1.6. | 19:00 (live piano) & Fr 11.6. | 16:00 Velikiy put (Esfir Shub, 1927) Di 15.6. | 19:00 & Fr 25.6. | 16.00 Shred, Scratch, Sync: blowfeld (Rainer Gamsjäger 2004,4 min) LOSSLESS #5 & #3 (Rebecca Baron, Doug Goodwin, 2008, digital, 10 & 3 min) cityscapes (Michaela Grill/Martin Siewert, 2007, 16 min Twelve Tales Told (Johann Lurf, 2014, 3 min) Freude (2009, Thomas Draschan, 3 min) She Puppet (Peggy Awesh, USA, 2001, video, 15 min) A Movie by Jen Proctor (Jennifer Proctor, USA, 2010-12, video, 12 min) Technology Transformation: Wonder Woman (Dara Birnbaum, USA, 1978-79, video, 6 min) Kopierwerk (Stefanie Weberhofer , AT 2019, 35mm, 7 min) Di 22.6. | 19:00 & Fr 2.7. | 16:00 Imitations of Life (Mike Hoolboom, 2003) Di 29.6. | 19:00 & Fr 9.7. | 16:00 "Feind Footage": Images as Bounty Germany Calling (The Lambeth Walk) (Charles Ridley, 1941, 2 min) Herr Roosevelt plaudert (1943, Deutsche Wochenschau, 13 min) Ein Drittes Reich (Alfred Kaiser, 1975, 28 min) Porträt einer Bewährung (Alexander Kluge, 1965, 13 min) 20/68 Schatzi (Kurt Kren, 1968, 2 min) der graue star 2 – die wehrmacht (maschek, 2001, 8 min) Di 6.7. | 19:00 & Fr 16.7. | 16:00 Videogramme einer Revolution (Harun Farocki & Andrei Ujică, 1992) Di 13.7. | 19:00 & Fr 23.7. | 16:00 Hidden Treasures and Leftovers Farbversuchsprogramme - in progress (Stefanie Weberhofer, 2020, 4:30) Sound Suppression (Johann Lurf, 2012, 1 min) Comparing Local Spectres - Version originale 1/2 (Constanze Ruhm, Emilien Awada, 2015, 18 min) dot dot dot (Rainer Kohlberger, 2017, 6 min) Besucher einer mir vertrauten Vergangenheit (Gabriel Tempea, 2021, 6 min) Ulyssesschnitzel (Dieter Kovacic, 2005, 6 min) Food Speculations (Ralo Mayer, 2020, 25 min) I DEAL, YOU DEAL, WE ALL DEAL WITH THE nEU DEAL. (Kurz) (Borjana Ventzislalova, 2020, 8 min) Hotel Room Movie (Klub Zwei - Simone Bader & Jo Schmeiser, 1995, 25 min) edge of doom (Michaela Grill & Sophie Trudeau, 2020, 3 min) Double Elvis (Henry Hills, 2020, 2 min) — Der Name unserer Retrospektive – Recycled Cinema – ist mehr als eine poetische oder ökologische Zuschreibung. Found-Footage-Filmemacher*innen hauchen einem bereits existierenden Fundus an Bildmaterial neues Leben ein und bringen so kommerzielle Produkte und Undergroundkino, Populäres und Obskures, Industrie und Kunst, Fiktion und Dokument zusammen. Die große Zahl von Künstler*innen, die ihre ganze Laufbahn dem Found-Footage-Film gewidmet haben, zeugt von der Vielfalt des Genres und seiner bleibenden Wirkung. Wir präsentieren Schlüsselpositionen dieses reichen Felds, die durch die Bearbeitung von gefundenem Material Diskurse umdeuten, Identitäten herausfordern und Geschichte neu schreiben. Die Found-Footage-Vorgangsweise attackiert und zerlegt gewohnte Zusammenhänge und Plausibilitäten im Namen der künstlerischen Aneignung, sei es in Bezug auf konventionelles Erzählen, die Darstellung von Diskriminierung, die Brutalität der politischen Macht oder die Schönheit von ephemeren Filmen: Man könnte es auch angewandte Film-und Medienkritik nennen. Recycled Cinema feiert sowohl den globalen Charakter der Found-Footage-Tradition wie auch ihre starke lokale Verankerung in der Wiener Kunst- und Filmszene. Gefeiert wird damit auch die herausragende kuratorische und unternehmerische Leistung des heimischen Filmverleihs sixpackfilm, der vor dreißig Jahren aus einer Filmschau geboren wurde, die sich demselben Thema widmete: Found-Footage-Kino. (Brigitta Burger-Utzer, Michael Loebenstein, Jurij Meden) Ein Programm von Viennale und Österreichischem Filmmuseum in Zusammenarbeit mit sixpackfilm Kuratiert von Brigitta Burger-Utzer, Michael Loebenstein, Jurij Meden tickets: Österreichisches Filmmuseum Augustinerstrasse 1 1010 Wien tel: 01 533 7054 online <https://www.filmmuseum.at/jart/prj3/filmmuseum/main.jart?rel=de&content-id=…> stills © Gustav Deutsch Stefanie Weberhofer || maschek || Alfred Kaiser

1 0

"NICHTS NEUES / NO NEWS" - von/by Lennart Hüper @ DOK.fest München
by sixpacknews 04 May '21

04 May '21

sixpackfilm-News: english version further below Die Crew des zivilen Seenotrettungsschiffes „Lifeline“ sitzt schon seit mehreren Wochen im Hafen von Malta fest. Nach der Rettung von über 450 Geflüchteten aus Seenot muss sich der Kapitän Claus-Peter Reisch nun vor Gericht verantworten. Das Schiff bleibt für die Dauer des Prozesses beschlagnahmt. Die Hoffnung auf ein schnelles Urteil scheint immer weiter zu schwinden. Doch wie ist es, auf einem Rettungsschiff festzusitzen, während wenige Seemeilen entfernt Menschen auf ihrem Weg nach Europa ertrinken? Nichts Neues, das Langfilmdebüt von Lennart Hüper, begleitet die Besatzung während der Zeit des Festsitzens, des Wartens auf ein erlösendes und anker-lösendes Urteil. Zehn Monate – „you could have had a baby in that time!“ – in denen das Leben draußen weitergeht. Draußen, an Land und im Meer, entlang der tödlichsten Fluchtroute von Libyen nach Italien. Nüchterne Aufnahmen des Schiffsalltags sind durchwebt von Berichten über das Sterben Geflüchteter im Meer, die Notrufe des Schiffsfunks erzählen im Stakkato von Booten in distress... NICHTS NEUES / NO NEWS von Lennart Hüper DE/AT 2021, 81 min —>> <https://www.sixpackfilm.com/de/catalogue/2657/> @ DOK.fest München 5. – 23. Mai, 2021 —>> <https://www.dokfest-muenchen.de/films/view/24906> The crew of the non-governmental sea rescue vessel "Lifeline" has been stuck in Malta for several weeks now. After the rescue of over 450 refugees from distress at sea, Captain Claus- Peter Reisch must stand trial and the ship remains confiscated for its duration. Hopes for a speedy trial are dwindling more and more. What is it like to be forced to wait while people are drowning just a few miles away? No News, the feature film debut by Lennart Hüper, accompanies the crew during the period of sitting tight, waiting for a redeeming and anchor-lifting judgment. Ten months—"You could have had a baby in that time!”—during which life out there goes on. Out there, on land and in the ocean, along the deadliest route of escape from Libya to Italy. Sober documentation of everyday life on the ship is interwoven with reports about displaced persons dying in the ocean, the emergency calls on the marine radio tell in staccato takt about boots in distress…. sixpackfilm —>> <https://www.sixpackfilm.com/en/>

1 0

Changed.
by sixpacknews 23 Apr '21

23 Apr '21

Wir freuen uns sehr aus gegebenem Anlass die untenstehende Aussendung der Initiative No Change Without Change weiterleiten zu können. Das Team von sixpackfilm - - - Liebe Kolleginnen und Kollegen, Eure breite Unterstützung der Initiative No Change Without Chance hat die Diskussion über eine Verbesserung der Gleichstellung in der Filmförderung und in der österreichischen Filmlandschaft in die gesamte Branche getragen und am Mittwoch zu einem zukunftsweisenden Ergebnis geführt : Das Österreichische Filminstitut wird ab 1.Juli 2021 eine Geschlechterquote in der Vergabe der Filmförderung einführen. Der Aufsichtsrat des Österreichischen Filminstituts, Österreichs wichtigster Filmförderstelle, hat am 20.4. mit einer 2/3 Mehrheit eine Richtlinienänderung beschlossen, die ein „Gender Budgeting“ als mehrstufige Zielvorgabe bis zum Jahr 2024 für alle Förderbereiche von der Entwicklungsphase bis zur Filmherstellung vorsieht. Das neue Modell zur Fördervergabe, das gemäß Beschluss mit 1. Juli 2021 in Kraft treten wird, soll bis zum Jahr 2024 eine Gleichstellung von Männern und Frauen (50:50) bei der Vergabe der Fördermittel erreichen. Eine starre Quotenregelung ist nicht vorgesehen, vielmehr wird mit einer Einschleifregelung und Schwankungstoleranz bei den Zielwerten ein maßvoller Übergang zur neuen Förderpraxis gewährleistet. Ebenso ist eine laufende Evaluierung vorgesehen. Primäres Auswahlkriterium bleibt weiterhin die künstlerische und wirtschaftliche Qualität des einzelnen Projekts. Bei den Berechnungen der Mittelverteilung soll zukünftig bei allen eingereichten Projekten auf die Besetzung der Stabstellen Produktion, Regie und Drehbuch Rücksicht genommen werden. Ziel ist es u.a., dass Produktionsfirmen in den Bereichen Projektentwicklung und Herstellungsförderung vermehrt auf Projekte setzen, die von Frauen geschrieben und inszeniert werden; und natürlich auch produziert. Wir brauchen mehr Produzentinnen in dem Land. Das Gender Incentive Programm wird beibehalten: Wird ein Projekt in der Herstellung gefördert, das einen signifikanten Anteil an weiblichen Beschäftigten in Stabstellen (Produktion, Regie, Buch, Kamera, Schnitt, Ausstattung, Kostüm, Ton, Sounddesign, Musik, Licht) aufweist, erhält die Produktionsfirma dafür automatisch zusätzliche Fördermittel in Höhe von 30.000 Euro, die für die Stoff- und Projektentwicklung von neuen Projekten mit einem entsprechenden Frauenanteil verwendet werden können. Damit soll der Frauenanteil in den einzelnen Departments erhöht werden. Die schon lange geforderten Maßnahme der Bezahlung von Kinderbetreuung für Kinder von Filmschaffenden während Dreharbeiten, aber auch verbesserte Wiedereinstiegshilfen nach Karenzzeiten, die weitere Förderung von Produzentinnen und die regelmäßige und professionelle Erhebung von Daten sollen flankierend zu der Geschlechterquote in Angriff genommen werden, um für Frauen und Männer eine gleichberechtigte und bessere Arbeitswelt zu schaffen. Die Diskussion im Aufsichtsrat am 20.April verlief respektvoll und sachlich; es wurden alle drei vorliegenden Modelle vorgestellt und Argumente dafür und dagegen vorgebracht. Die Entscheidung fiel auf Grund von: - Verhältnismäßigkeit der Maßnahm - Juristische Vereinbarkeit mit dem Filmfördergesetz - Administrierbarkei - Transparenz In allen diesen Punkten schnitt das Modell der Geschlechterquote am besten ab. Bitte verbreitet die Information. Es ist immer noch viel Halbwissen im Umlauf. Die Erfahrung aus den letzten Monaten zeigt: Beharrliche Sachlichkeit und gute Argumente führen am Ende zum Ziel. Eine Portion Aktionismus, Leidenschaft und Solidarität machen den Rest. Danke Euch allen dafür! Mit Grund zu Freude und Optimismus, Die Initiative No Change Without Change -- sixpacknews mailing list To unsubscribe from the list go to: https://lists.mur.at/mailman/options/sixpacknews <https://lists.mur.at/mailman/options/sixpacknews> According to GDPR from May 25th 2018 your subscribed name and email-adress will then be deleted from our list immediately.

1 0

ONLINE --- Living Collection sixpackfilm: WATCHING & BEING WATCHED --- Montag, 12. April, 19:00 bis Dienstag 13. April 2021, 24.00 Uhr --- sixpackfilm-Vimeo VoD
by sixpacknews 12 Apr '21

12 Apr '21

ein freundliche Erinnerung für heute & morgen: L C S LIVING COLLECTION SIXPACKFILM MO, 12. April 2021 19.00 – DI, 13. April 2021, 24.00 Uhr > > > ONLINE STREAM @ sixpack-VoD-vimeo <https://vimeo.com/ondemand/watchingandbeingwatched> < < < Watching & Being Watched 47/91 Ein Fest Kurt Kren, AT 1991, 3 min Ein Schlauchboot und Austern Ursula Pürrer und Ashley Hans Scheirl, AT 1985, 5 min Lonely at the top Wolfgang Rupert Muhr, AT 2006, 10 min just a meaning that you attribute to it Bernadette Anzengruber, AT 2009, 10 min Astor Place Eve Heller, USA 1997, 10 min Pareidolia Maria Petschnig, AT/USA 2008, 4 min Lovely Andrea Hito Steyerl, AT/JP 2007, 30 min Ich schaue in den Spiegel und sehe mich selbst. Ich schaue durch die Kamera und sehe wen anderen. Ich schaue in die Kamera, was sehe ich? Anhand dieser drei Parameter lassen sich die Filme in diesem Programm skizzieren, dessen roter Faden die Inszenierung des Selbst oder des Anderen ist. Kren und Muhr porträtieren die Travestiekünstler Dame Edna und Lucy McEvil während Scheirl/Pürrer das lustvolle Kostümieren in einem punkigen Musikvideo aus einer privaten Perspektive zelebrieren. Nach Außen und Innen gerichtet zugleich ist der Blick von Heller, die durch das Glasfenster eines Kaffeehauses in New York filmt und damit unterschiedliche Blickperspektiven eröffnet. Anzengruber und Petschnig wiederum stellen den eigenen, sexualisieren Körper zur Schau, befragen zum Teil fetischisierte Varianten des Selbst. Danach begibt sich Steyerl auf eine facettenreiche Suche nach einem Detail ihrer Biografie, nämlich Bondage-Fotografien, für welche sie 1987 als Model posierte. (ds) – > > > ONLINE-STREAM @ sixpack-VoD on vimeo <https://vimeo.com/ondemand/watchingandbeingwatched> < < < Freischaltung: Mo, 12.April 2021, 19:00 – Di, 13.April 2021, 24:00h !!! Leihgebühr: 5.- € – LIVING COLLECTION SIXPACKFILM Eine Veranstaltungsreihe von sixpackfilm In Kooperation mit dem Filmarchiv Austria kuratiert sixpackfilm die Reihe LIVING COLLECTION. Als fortlaufende Veranstaltungsreihe zeigen wir an einem Montag im Monat eine lebendige Montage des österreichischen künstlerischen Films zu thematischen Schwerpunkten oder Persönlichkeiten. – Weitere Informationen zu den einzelnen Filmen www.sixpackfilm.com <http://www.sixpackfilm.com/> Bild: 47/91 Ein Fest © Kurt Kren

1 0