
<html><head><meta http-equiv="Content-Type" content="text/html; charset=utf-8"></head><body style="word-wrap: break-word; -webkit-nbsp-mode: space; line-break: after-white-space;" class=""><div dir="auto" style="word-wrap: break-word; -webkit-nbsp-mode: space; line-break: after-white-space;" class=""><div dir="auto" style="word-wrap: break-word; -webkit-nbsp-mode: space; line-break: after-white-space;" class=""><div style="" class=""><b class=""><font face="Calibri" color="#434343" style="font-size: 14px;" class="">Freitag 15.10. bis Sonntag 17.10. online und vor Ort:</font></b></div><div style="" class=""><b class=""><font face="Calibri" color="#434343" class=""><font size="5" style="" class="">Mobilise/Demobilise: Go Go Go</font><br class=""><span style="font-size: 14px;" class="">10 live online events - 2 Performances im Schaumbad</span></font></b></div><div style="" class=""><div style="margin: 0cm;" class=""><p class=""><a href="https://mobilise-demobilise.eu/festival-programme/" class=""><font color="#434343" class="" face="Calibri">https://mobilise-demobilise.eu/festival-programme/</font></a></p><p class=""><font color="#434343" class="" face="Calibri">Launch der neu programmierten Online-Performance-Plattform <b class="">UpStage</b> mit Cyberformances von Künstler!nnen aus Österreich, Schweden, Deutschland, den Niederlanden und Neuseeland, sowie Präsentationen, Improvisationen und Diskussionen. Über UpStage können Künstler!nnen unter Verwendung digitaler Medien in Echtzeit zusammenarbeiten und gemeinsame partizipative Performances für ein weltweites Publikum entwickeln. Die ersten Performances werden nun unter dem Motto „Mobilise/Demobilise“ präsentiert.</font></p><p class=""><font color="#434343" class="" face="Calibri"><b class="">„Mobilise/Demobilise“</b> erkundet die ethischen Implikationen menschlicher Mobilität im aktuellen politischen und ökologischen Kontext, sowie die Auswirkung der rasanten Entwicklung von Mobiltechnologien auf das menschliche Leben und die Umwelt. Es ist eine künstlerische und diskursive Antwort auf eine Welt zunehmender Konflikte, Krisen und Notfälle.</font></p><div class=""><font color="#434343" class=""><strong class="" style="caret-color: rgb(67, 67, 67); font-family: Calibri;">Beteiligte Künstler!nnen:</strong><span style="caret-color: rgb(67, 67, 67); font-family: Calibri;" class=""> </span><span style="caret-color: rgb(67, 67, 67); font-family: Calibri;" class="">Katharina Aschauer, Manel Ruiz Blas, cym, Parnian Faizi, Alexandra Gschiel, Eva-Maria Gugg, Doris Jauk-Hinz, Anita Hofer, Rebecca Hofer, Helen Varley Jamieson, Sara Larsdotter Hallquist, Jesper Miikman, Cecilia Nkolina, Keyvan Paydar, John-Paul Pochin, Lyn Russell, Sally Shaw, Vicki Smith, Eva Ursprung, Faye Wulff and Karl Wulff.</span></font></div><p class=""><font color="#434343" class="" face="Calibri">Das Grazer Team hat sich mit dem Autoverkehr in der Stadt beschäftigt. Dazu gab es im Juni 2021 eine Straßenperformance in der Neutorgasse, die im Netz weiterentwickelt wurde und nun unter dem Titel <b class="">„Go Go Go“ </b>reflektiert, wohin die Entwicklung gehen soll.</font></p><p class=""><font color="#434343" class="" face="Calibri">Am Samstag 16.10. um 18:00 Uhr performen die Künstler!nnen live im Schaumbad. Publikum vor Ort ist willkommen, ebenso beim sonntäglichen Art Brunch im Bad, der diesmal eine Stunde früher als gewohnt um 10:00 Uhr mit einer Cyberformance aus Neuseeland beginnt.</font></p><div style="font-size: 14.666667938232422px;" class=""><font face="Calibri" color="#434343" class=""><br class=""></font></div><div style="font-size: 14.666667938232422px;" class=""><font face="Calibri" color="#434343" class=""><img apple-inline="yes" id="6407D201-9722-4EEA-A8FE-8D494BA5CE70" src="cid:D1E49E87-2380-44BD-9FF5-A4296AE5006E" class=""></font></div><div class=""><font face="Calibri" color="#434343" style="font-size: 11px;" class="">Fotos: Gudrun Lang; Screengrab der Performance</font></div><div class=""><font size="1" face="Calibri" color="#434343" style="" class=""><br class=""></font></div><p class=""><font color="#434343" class="" face="Calibri"><strong class="">Freitag 15.10.</strong><br class="">19:00 Uhr: What moves you? Eröffnung des Festivals, Präsentation des Projekts und Launch der neuen UpStage Plattform<br class="">19:30 Uhr: Performance von Teater InterAkt</font></p><p class=""><font color="#434343" class="" face="Calibri"><strong class="">Samstag 16 10.</strong><br class="">00:00 Uhr: Repose. Performance von Vicki Smith (NZ) und Team<br class="">16:00 Uhr: Performance von Teater InterAkt (SE)<br class="">18:00 Uhr: Go Go Go. Performance von Schaumbad - Freies Atelierhaus Graz live vor Ort und im Netz! Eintritt frei.</font></p><p class=""><font color="#434343" class="" face="Calibri"><strong class="">Sonntag 17.10. Art Brunch im Bad #66 live vor Ort und im Netz!</strong><br class="">10:00 Uhr: Repose. Performance von Vicki Smith und Team<br class="">11:00 Uhr: Projektpräsentation und Jam<br class="">12:30 Uhr: Performance von Teater InterAkt<br class="">19:00 Uhr: Go Go Go. Performance von Schaumbad Freies Atelierhaus Graz online<br class="">19:30 What stops you? Abschlussveranstaltung und Publikumsdiskussion online.</font></p><p class=""><font color="#434343" class="" face="Calibri">Mobilise/Demobilise ist eine Kooperation von Schaumbad - Freies Atelierhaus Graz (Österreich), Teater Interakt (Schweden), und UpStage@CCT (the Centre for the Cultivation of Technology, Deutschland), kofinanziert vom Programm Creative Europe der Europäischen Union.</font></p><p class=""><font class="" face="Calibri" color="#434343">Das Festival ist live, online und gratis. Einfach über einen beliebigen Browser mit Computer oder Mobiltelefon teilnehmen.<br class="">Link zu den Online-Veranstaltungen und weitere Informationen: <a href="https://mobilise-demobilise.eu/festival-programme/" class="">https://mobilise-demobilise.eu/festival-programme/</a></font></p><p class=""><b class=""><font color="#434343" class="" face="Calibri"><br class=""></font></b></p><p class=""><b class=""><font size="4" color="#434343" class="" face="Calibri" style="">Ausstellung Go Go Go</font></b></p><p class=""><font color="#434343" class="" face="Calibri">Ausstellung der Requisiten, Kostüme, Videos und Live-Mitschnitte der Performances mit Arbeiten von:<br class="">Katharina Aschauer, cym, Alexandra Gschiel, Eva-Maria Gugg, Doris Jauk-Hinz, Anita Hofer, Rebecca Hofer, Keyvan Paydar, Eva Ursprung</font></p><p class=""><font class="" face="Calibri" color="#434343"><strong class="">Öffnungszeiten</strong>: 16.10. - 14.10. von Di - Fr 11:00 - 16:00 Uhr sowie nach Voranmeldung über <a href="mailto:schaumbad@mur.at" class="">schaumbad@mur.at</a> oder +43 (0) 664 355 78 30</font></p><div class=""><font face="Calibri" color="#434343" class=""><img apple-inline="yes" id="CCD19DE3-5788-43AE-96A9-F2A91CE3894F" src="cid:C1D028D5-63A9-40D1-8DDD-34BD0558E078" class=""></font></div><div class=""><font color="#434343" class="" face="Calibri"><font class=""><font class="" style="font-size: 10.666667938232422px;"><br class=""></font></font><font class=""><font class="" style="font-size: 13.333332061767578px;">• • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • • •<br class=""></font></font><font class=""><font class="" style="font-size: 10.666667938232422px;"><b class="">Kofinanziert vom Programm Creative Europe der Europäischen Union</b></font></font><font class=""><font class="" style="font-size: 13.333332061767578px;"><br class=""></font></font><font class=""><font class="" style="font-size: 10.666667938232422px;"><br class=""></font></font><font class=""><font class="" style="font-size: 10.666667938232422px;"><span lang="zxx" class=""><b class="">Weitere Geldgeber des Projekts</b></span></font></font><font class=""><font class="" style="font-size: 10.666667938232422px;"><b class="">:</b></font></font><font class=""><font class="" style="font-size: 10.666667938232422px;"><br class=""></font></font><font class=""><font class="" style="font-size: 10.666667938232422px;"><span lang="de-AT" class="">Bundesministerium für Kunst, Kultur, öffentlichen Dienst und Sport </span></font></font></font></div><div class=""><br class=""></div></div><div style="margin: 0cm; font-size: 14.666667938232422px;" class=""><font face="Calibri" color="#434343" class=""><br class=""></font></div><div style="margin: 0cm; font-size: 14.666667938232422px;" class=""><font face="Calibri" color="#434343" class=""><br class=""></font></div><div style="margin: 0cm; font-size: 14.666667938232422px;" class=""><font face="Calibri" color="#434343" class=""><b class="">open music presents</b><o:p class=""></o:p></font></div><div style="margin: 0cm; font-size: 14.666667938232422px;" class=""><font face="Calibri" color="#434343" class=""><a name="_Hlk69817874" class=""><b class=""><span style="font-size: 21.33333396911621px;" class="">Samstag, 30.10.2021, </span></b></a><span style="font-size: 21.33333396911621px;" class="">20.00</span></font></div><div style="margin: 0cm; font-size: 14.666667938232422px;" class=""><b class=""><span style="font-size: 21.33333396911621px;" class=""><font face="Calibri" color="#434343" class="">Riot Ensemble<o:p class=""></o:p></font></span></b></div><div style="margin: 0cm;" class=""><font face="Calibri" color="#434343" class=""><a name="_Hlk69913654" class=""><b class=""><span lang="DE" class="">Richard Craig</span></b></a><span lang="DE" class=""> <strong class=""><span style="font-weight: normal;" class="">flute / </span></strong><b class="">Philip Haworth</b> oboe / <b class="">Ausiàs Garrigós</b> clarinet / <b class="">Sarah Saviet</b> violin / <b class="">Stephen Upshaw</b> viola / <b class="">Louise McMonagle</b> cello / <b class="">Aaron Holloway-Nahum</b> conductor<br class=""><br class=""></span><span lang="DE" style="font-size: 14.666667938232422px;" class=""><o:p class=""></o:p></span></font></div><div style="margin: 0cm;" class=""><font face="Calibri" color="#434343" class=""><a name="_Hlk82700645" class=""><b class=""><span lang="DE" style="font-size: 14.666667938232422px;" class=""><img border="0" id="Grafik_x0020_20" apple-inline="yes" src="cid:image005.jpg@01D7BDE2.056E1D00" class=""></span></b></a><b class=""><span lang="DE" style="font-size: 14.666667938232422px;" class=""> </span></b></font></div><div style="margin: 0cm;" class=""><font face="Calibri" color="#434343" class=""><span lang="DE" style="font-size: 11px;" class="">Foto: Justyna Skierawska</span><b class=""><span lang="DE" style="font-size: 14.666667938232422px;" class=""><o:p class=""></o:p></span></b></font></div><div style="margin: 0cm;" class=""><b class=""><span lang="DE" style="font-size: 14.666667938232422px;" class=""><font face="Calibri" color="#434343" class=""> </font></span></b></div><div style="margin: 0cm;" class=""><font face="Calibri" color="#434343" class=""><b class=""><span lang="DE" class="">Anna Korsun </span></b><em class=""><span lang="DE" style="font-style: normal;" class="">sottilissime</span></em><span lang="DE" class=""> (2019)<o:p class=""></o:p></span></font></div><div style="margin: 0cm;" class=""><font face="Calibri" color="#434343" class=""><b class=""><span lang="DE" class="">Joanna Bailie</span></b><span lang="DE" class=""> <em class=""><span style="font-style: normal;" class="">Five Famous Adagios </span></em>(2014)<br class=""><b class="">Hannah Kendall</b> Tuxedo: <em class=""><span style="font-style: normal;" class="">Hot Summer No Water </span></em>(2020)<br class=""><b class="">Clara Iannotta </b><em class=""><span style="font-style: normal;" class="">Limun</span></em> (2011)<br class=""><b class="">Brian Ferneyhough</b> <em class=""><span style="font-style: normal;" class="">Liber Scintellarum</span></em> (2012)<o:p class=""></o:p></span></font></div><div style="margin: 0cm;" class=""><span lang="DE" class=""><font face="Calibri" color="#434343" class=""> </font></span></div><div style="margin: 0cm; line-height: normal;" class=""><span lang="DE" class=""><font face="Calibri" color="#434343" class="">Als "musikalisch erfinderisch und fesselnd" bezeichnet The Times, als "vulkanisch kreativ" Alex Ross das auf zeitgenössische Musik spezialisierte Riot Ensemble. Mit Sitz in London bringt Riot nicht nur aufstrebende internationale Stimmen der britischen Neue-Musik-Szene zu Gehör, sondern hat seit 2012 über 200 Welt- und UK-Premieren von Komponisten aus mehr als 30 Ländern auf internationalen Podien aufgeführt. Enge Arbeitsbeziehungen unterhalten sie darüber hinaus mit renommierten Komponisten unserer Zeit, darunter Chaya Czernowin und Georg Friedrich Haas, dessen abendfüllendes Werk Solstices 2019 von Riot in Auftrag gegeben wurde. Die Veröffentlichung „Speak Be Silent“ wurde von Alex Ross im New Yorker als eine der zehn wichtigsten Aufnahmen des Jahres bezeichnet. 2020 wurde das Ensemble mit dem renommierten Ernst von Siemens Ensemblepreis ausgezeichnet. <o:p class=""></o:p></font></span></div><div style="margin: 0cm; line-height: normal;" class=""><span lang="DE" class=""><font face="Calibri" color="#434343" class=""><br class=""></font></span></div><div style="margin: 0cm; line-height: normal;" class=""><span lang="DE" class=""><font face="Calibri" color="#434343" class="">Die Musiker von Riot gehören zu den besten europäischen Solisten der Neuen Musik und arbeiten mit Riot als Interpreten, Kuratoren, Auftraggeber und Kollaborateure, die eine Vielzahl von Projekten kreieren und produzieren, zusammen. Ihre jährliche Ausschreibung für Partituren erhielt im Jahr 2020 436 Einreichungen und führte in den letzten 6 Jahren zu fast zwanzig Kompositionsaufträgen. Auch arbeiten sie eng mit einigen der wichtigsten Komponisten unserer Zeit, darunter Clara Iannotta, Chaya Czernowin, Ann Cleare und Georg Friedrich Haas zusammen. <o:p class=""></o:p></font></span></div><div style="margin: 0cm; line-height: normal;" class=""><span lang="DE" class=""><font face="Calibri" color="#434343" class=""><br class=""></font></span></div><div style="margin: 0cm; line-height: normal;" class=""><span lang="DE" class=""><font color="#434343" class=""><font face="Calibri" class="">Riot gab kürzlich sein Debüt in der Wigmore Hall und tritt regelmäßig beim Huddersfield Contemporary Music Festival (UK) sowie bei den Dark Music Days (Island), der Tampere Biennale (Finnland), den Nordic Music Days (Schweden) und November Music (Niederlande) auf, mit anstehenden Auftritten in Darmstadt (Deutschland), Wien Modern (Österreich), ENSEMS (Spanien), Arctic Arts (Norwegen) und Tzlil Meudcan (Israel). Im Jahr 2020 begann das Ensemble eine neue Partnerschaft mit King's Place, wo es seine ReNEW-Reihe präsentiert, die sich darauf konzentriert, die innovativste internationale Neue Musik nach London zu bringen.</font></font></span></div><div style="margin: 0cm; line-height: normal;" class=""><span lang="DE" class=""><font color="#434343" class=""><font face="Calibri" class=""><br class="">Ihre jüngste Veröffentlichung bei Huddersfield Contemporary Records, Speak Be Silent, wurde von Alex Ross im New Yorker als eine der zehn wichtigsten Aufnahmen des Jahres bezeichnet und von Sequenza 21 als „eine der besten Aufnahmen des Jahres 2019“ und von der australischen Zeitschrift Limelight als „eine höchst beeindruckende Veröffentlichung“ gelobt. Sie haben außerdem kürzlich ein Album mit Jonathan Harveys Song Offerings veröffentlicht, aufgenommen beim Deutschlandfunk in Köln, und arbeiten derzeit an einer neuen Veröffentlichung von Patricia Alessandrinis Kammermusik für HCR. Riot ist regelmäßig auf BBC Radio 3 zu hören und wird von Rundfunksendern in ganz Europa gespielt und übertragen.</font></font></span></div><div style="margin: 0cm; line-height: normal;" class=""><span lang="DE" class=""><font color="#434343" class=""><font face="Calibri" class=""><br class=""></font></font></span></div><div style="margin: 0cm; line-height: normal;" class=""><span lang="DE" class=""><font color="#434343" class=""><font face="Calibri" class=""><br class=""></font></font></span></div><div style="margin: 0cm; line-height: normal;" class=""><span lang="DE" class=""><font color="#434343" class=""><font face="Calibri" class=""><br class=""></font></font></span></div><div style="margin: 0cm; line-height: normal;" class=""><span lang="DE" class=""><div style="margin: 0cm;" class=""><div class=""><font class=""><font color="#434343" class="" face="Calibri"><span lang="de-AT" class="" style="font-size: 14px;"><b class="">Sonntag 31.10. um 11:00 Uhr: Art Brunch im Bad #67 online!</b></span></font></font></div><div class=""><font class=""><font color="#434343" class="" face="Calibri" size="5"><span lang="de-AT" class=""><b class="">Ellen Schafer (St.A.i.R.) </b></span></font></font></div></div><div style="margin: 0cm; font-size: 14.666667938232422px;" class=""><br class=""></div><div style="margin: 0cm;" class=""><span style="font-family: Calibri; white-space: pre-wrap;" class="">Ellen Schafer arbeitet im September und Oktober im Rahmen des Styria-Artist-in-Residence (St.A.i.R.)-Programms im Schaumbad und bereitet hier ihre Ausstellung in Wien vor. </span></div><div style="margin: 0cm;" class=""><span style="font-family: Calibri; white-space: pre-wrap;" class="">Zum Art Brunch im Bad präsentiert sie über Zoom und Facebook aus der Galerie in Wien ihre hier entstandenen Arbeiten. </span></div><div style="margin: 0cm;" class=""><span style="font-family: Calibri; white-space: pre-wrap;" class="">Anmeldungen für Beteiligung über Zoom bis 29.10. an <a href="mailto:schaumbad@mur.at" class="">schaumbad@mur.at</a></span></div><div style="margin: 0cm;" class=""><span style="font-family: Calibri; white-space: pre-wrap;" class=""><br class=""></span></div><div style="margin: 0cm;" class=""><img apple-inline="yes" id="3734983A-11BA-4CA7-ABDB-1FC88A5F1251" src="cid:7BFC8DBC-DCF9-4271-8C80-C518B12DBDB8" class=""></div><div style="margin: 0cm;" class=""><span style="font-family: Calibri; white-space: pre-wrap;" class=""><br class=""></span></div><div style="margin: 0cm;" class=""><span style="font-family: Calibri; white-space: pre-wrap;" class="">Ellen Schafer is a Los Angeles-based artist currently in residence at Schaumbad - Freies Atelierhaus Graz. Raised in New Jersey amidst the shop/buy/spend architecting of the suburban American landscape, where lack of choice is disguised through an overabundance of the same, she sifts through the material residue of consumerism in its downward trajectory from new to resale to donation to landfill. Negotiating the surplus of stuff produced in this world, her work forces one to contend with the endlessness that is desire, and the tenuous construction that is the ‘self.’ </span></div><div style="margin: 0cm;" class=""><font face="Calibri" class=""><br class=""></font><div style="line-height: 1.38; margin-top: 0pt; margin-bottom: 0pt;" class=""><font face="Calibri" class=""><span style="font-variant-numeric: normal; font-variant-east-asian: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;" class="">Ellen Schafer (b. 1985, New York, NY)</span><span style="font-variant-numeric: normal; font-variant-east-asian: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;" class=""> received a BA in Sculpture/Environmental Art from the Glasgow School of Art in 2012, and studied at the Roski School of Art at University of Southern California and the University of California, Irvine, receiving an MFA in 2020. Her work has been featured in group exhibitions at Various Small Fires, Park View/Paul Soto, ltd los angeles and BBQLA (Los Angeles) and Elijah Wheat Showroom (Brooklyn, NY), and internationally at Biquini Wax (Mexico City) and New Jörg and Sophie Tappeiner (Vienna), among others. Recent solo exhibitions include ‘Simplicity,’ staged between Los Angeles artist run spaces New Low and The Fulcrum Press. She is currently working towards the solo exhibition ‘Nickelodeon Universe,’ which opens at Galerie Wonnerth Dejaco in Vienna on October 29th, and a duo presentation at Artissima in Turin, Italy in early November. </span></font></div><div class=""><font face="Calibri" class=""><span style="font-variant-numeric: normal; font-variant-east-asian: normal; vertical-align: baseline; white-space: pre-wrap;" class=""><br class=""></span></font></div></div><font color="#434343" class=""><br class=""></font></span></div></div><div style="margin: 0cm; line-height: normal;" class=""><span lang="DE" class=""><font color="#434343" class=""><br class=""></font></span></div><div style="margin: 0cm; line-height: normal;" class=""><span lang="DE" class=""><b class=""><font color="#434343" class="">Schaumbad - Freies Atelierhaus Graz</font></b></span></div><div style="margin: 0cm; line-height: normal;" class=""><span lang="DE" class=""><font color="#434343" class="">Puchstraße 41, 8010 Graz</font></span></div><div style="margin: 0cm; line-height: normal;" class=""><span lang="DE" class=""><a href="https://schaumbad.mur.at/" class=""><font color="#434343" class="">https://schaumbad.mur.at</font></a></span></div><div style="margin: 0cm; line-height: normal;" class=""><span lang="DE" class=""><font color="#434343" class=""><br class=""></font></span></div><div style="margin: 0cm; line-height: normal;" class=""><span lang="DE" class=""><font color="#434343" class=""><br class=""></font></span></div><div style="margin: 0cm; line-height: normal;" class=""><font face="Calibri" color="#434343" class="">Mit Dank an Stadt Graz Kultur, Land Steiermark Kultur und dem <span style="caret-color: rgb(67, 67, 67);" class="">Bundesministerium für Kunst, Kultur, öffentlichen Dienst und Sport </span></font></div></div></div></body></html>