<html><head><meta http-equiv="Content-Type" content="text/html; charset=utf-8"></head><body style="word-wrap: break-word; -webkit-nbsp-mode: space; line-break: after-white-space;" class=""><div dir="auto" style="word-wrap: break-word; -webkit-nbsp-mode: space; line-break: after-white-space;" class=""><div dir="auto" style="word-wrap: break-word; -webkit-nbsp-mode: space; line-break: after-white-space;" class=""><div dir="auto" style="word-wrap: break-word; -webkit-nbsp-mode: space; line-break: after-white-space;" class=""><div dir="auto" style="word-wrap: break-word; -webkit-nbsp-mode: space; line-break: after-white-space;" class=""><div dir="auto" style="word-wrap: break-word; -webkit-nbsp-mode: space; line-break: after-white-space;" class=""><div class=""><b class=""><b class="" style="font-size: 14px;"><font color="#434343" class="">Freitag, 11.6., 20 Uhr: Barbara Maria Neu</font></b></b></div><div class=""><div class="" style="word-wrap: break-word; -webkit-nbsp-mode: space; line-break: after-white-space;"><div class=""><div class="" style="word-wrap: break-word; -webkit-nbsp-mode: space; line-break: after-white-space;"><div class=""><div class=""><div class="" style="word-wrap: break-word; -webkit-nbsp-mode: space; line-break: after-white-space;"><div dir="auto" class="" style="word-wrap: break-word; -webkit-nbsp-mode: space; line-break: after-white-space;"><div class=""><font class=""><div class="" style="color: rgb(67, 67, 67);"><font class=""><div class=""><font class=""><b class=""><b class=""><font size="5" class="" style="caret-color: rgb(0, 0, 0);">Stalltänze - ein Konzert in zehn Bildern</font></b></b></font></div></font></div><div class="" style="color: rgb(67, 67, 67);"><span class="" style="font-size: 14px;"><b class="">Konzert | Ausstellung | Art Brunch im Bad #64</b></span></div><div class="" style="color: rgb(67, 67, 67);"><br class=""></div><div class="" style="color: rgb(67, 67, 67);"><b class=""><font class="" style="font-weight: normal;"><b class="">Ausstellung:</b> 12.6. bis 20.6., </font><span class="" style="font-weight: normal; caret-color: rgb(95, 95, 95);">Montag - Sonntag 13:00 - 17:00 Uhr sowie auf Voranmeldung.</span></b></div><div class="" style="color: rgb(67, 67, 67);"><font class=""><b class=""><div style="font-size: 13px;" class=""><font class="" color="#434343"><span style="caret-color: rgb(255, 64, 255);" class=""><br class=""></span></font></div></b></font></div><div class="" style="color: rgb(67, 67, 67);"><font class="">Auf einem Bauernhof im Mostviertel aufgewachsen, beschäftigt sich die <b class="">Klarinettistin</b> und <b class="">Künstlerin Barbara Maria Neu</b> in ihrer interdisziplinären <b class="">Musikperformance</b> Stalltänze mit dem Alltag in der <b class="">Landwirtschaft</b> aus einer möglichen <b class="">weiblichen Perspektive</b>. Dafür entwickelte sie eine fiktive Figur - die selbstständige, alleine lebende, traditionelle Landwirtin Tatiana Romanova. In zehn performativen Szenen beschäftigt sich <i class="">Stalltänze</i> auf künstlerische Weise mit Themen wie der <b class="">Rolle der Frau am Land</b>, <b class="">Vorurteilen</b> gegenüber dem <b class="">bäuerlichen Alltag</b> und dem sog. <b class="">Bauernsterben</b>.</font></div><div class="" style="color: rgb(67, 67, 67);"><font class=""><br class="">Im Leben der Tatiana Romanova ist alles <b class="">Musik</b>. Jede Bewegung und jedes Geräusch von Werkzeugen, Materialien, Maschinen und Tieren sind ein künstlerischer Impuls, den sie mit den Klängen ihrer <b class="">Klarinette</b> und ihren eigenen Bewegungen zu einer ganzheitlichen Komposition vervollständigt. In zehn performativen Szenen setzt sich <i class="">Stalltänze</i> mit den alltäglichen Arbeitsprozessen einer Bäuerin künstlerisch auseinander. Jede Szene verfügt über ihre eigene zeitgenössische Musikkomposition für Solo-Klarinette und ihr eigenes installatives Bühnenbild. Barbara Maria Neu bewegt sich mit ihrer Klarinette von Szene zu Szene und lässt Tatiana Romanova in ihrem Arbeitsalltag agieren. Dabei verbindet sie die performativen, bildhaften und musikalischen Komponenten, die sich gegenseitig bereichern, zu einer Gesamtkomposition.</font></div><div class="" style="color: rgb(67, 67, 67);"><font class=""><br class=""></font></div><div class="" style="color: rgb(67, 67, 67);"><font class=""><b class=""><div class="" style="font-weight: normal;"><span style="font-size: 14px;" class=""><font class=""><span class=""><b class="">Sonntag 20.6. um 11:00 Uhr: Art Brunch im Bad #64: </b></span></font><b class=""><b class="">Barbara Maria Neu im Gespräch mit Constanze Wimmer | 12:30 Konzert</b></b></span></div><div class="" style="font-weight: normal;"><span style="caret-color: rgb(255, 64, 255);" class="">Zum Abschluss ihrer Ausstellung sprich die Künstlerin im Rahmen unseres ersten offline Art Brunch im Bad nach dem Lockdown mit der Musikwissenschafterin Constanze Wimmer über ihr Werk, über die Möglichkeiten, das ländliche Leben in zeitgenössische künstlerische Ausdrucksformen zu bringen und in welcher Utopie es sich wohl besser lebt: in der Kunst oder am Land? </span></div><div class="" style="caret-color: rgb(0, 0, 0); color: rgb(0, 0, 0); font-weight: normal;"><font class="" color="#434343"><span style="caret-color: rgb(255, 64, 255);" class=""><br class=""></span></font></div></b></font></div><div class="" style="color: rgb(67, 67, 67);"><br class=""></div><div class="" style="color: rgb(67, 67, 67);"><div class="" style="margin: 0px; font-stretch: normal; line-height: normal;"><img apple-inline="yes" id="6EDCF759-689E-4F3D-AAA0-4CC53465CC0F" class="" src="cid:52EDBC93-8EA7-4D26-9DAE-F69AC364655E"></div></div><div class="" style="color: rgb(67, 67, 67);"><font class=""><span class="" style="font-size: 11px;">Barbara Maria Neu - „Stalltänze“, Fotos: </span></font><span class="" style="font-size: 11px;">Laura Ettel / Lisa Gruber.</span></div><div class="" style="color: rgb(67, 67, 67);"><span class="" style="font-size: 14px;"><br class=""></span></div><div class="" style="color: rgb(67, 67, 67);"><span class=""><b class="">Performances</b> am </span><b class="">Freitag, </b><span class="">dem</span><b class=""> 11. Juni </b><span class="">um</span><b class=""> 20:00 Uhr </b><span class="">und</span><b class=""> Sonntag, </b><span class="">dem</span><b class=""> 20. Juni </b><span class="">um</span><b class=""> 12:30 Uhr</b></div><div class="" style="color: rgb(67, 67, 67);"><b class=""><b class=""><font class="">Tickets für das Konzert nur auf <a href="mailto:stalltaenze@barbaramarianeu.at" class="">Vorbestellung</a> </font><span class="">€ 12,-/9.- </span></b></b></div><div class="" style="color: rgb(67, 67, 67);"><br class=""></div><div class="" style="color: rgb(67, 67, 67);"><div class="" style="margin: 0px; font-stretch: normal; line-height: normal;">Abseits der Live-Vorstellung werden die Installationen des erweiterten Bühnenraums ergänzt durch Videos zwei Wochen als Ausstellung präsentiert. Bühnenbild, Installationen:<b class=""> Maria Grün.</b></div><div class="" style="margin: 0px; font-stretch: normal; line-height: normal;"><font class="">Die <b class="">Ausstellung</b> läuft vom 12. bis zum 20.6.2021</font><span class="" style="caret-color: rgb(95, 95, 95);"> von Montag - Sonntag 13:00 - 17:00 Uhr sowie auf Voranmeldung an </span><a href="mailto:schaumbad@mur.at" class="" style="caret-color: rgb(95, 95, 95);">schaumbad@mur.at</a><span class="" style="caret-color: rgb(95, 95, 95);"> oder Tel. +43 664 355 78 30. An Feiertagen geschlossen. </span></div><div class="" style="margin: 0px; font-stretch: normal; line-height: normal;"><span class="" style="caret-color: rgb(95, 95, 95);">Der Ausstellungsbetrieb findet unter Berücksichtigung der jeweils aktuellen COVID-19 Bestimmungen statt. Eintritt frei!</span></div></div><div class="" style="color: rgb(67, 67, 67);"><div class=""><font class=""><span class="" style="caret-color: rgb(95, 95, 95);"><br class=""></span></font></div><div class=""><font class=""><b class="">Weitere Informationen & Kontakt:</b></font></div><div class=""><font class=""><b class="">Trailer: </b><a href="https://youtu.be/tOeXEhGgg7w" class="">https://youtu.be/tOeXEhGgg7w</a><br class=""><b class="">Website: </b><a href="http://www.barbaramarianeu.at/" class="">www.barbaramarianeu.at</a><br class=""><b class="">Instagram: </b><a href="https://www.instagram.com/barbaramarianeu/" class="">https://www.instagram.com/barbaramarianeu/</a></font></div><div class=""><br class=""></div></div></font></div><div class=""><font class="" color="#434343"><span class="" style="font-size: 11px;">Gefördert von: Österreichischer Musikfonds</span><span class="" style="font-size: 11px; font-variant-ligatures: normal; orphans: 2; widows: 2;">, dem</span><span class="" style="font-size: 11px;"> Kultur Land Niederösterreich, der Stadt Wien Kulturabteilung, dem SKE Fonds, GFÖM und der Mostraße </span></font></div><div class=""><font class="" color="#434343"><br class=""></font></div><div class=""><font class="" color="#434343"><br class=""></font></div><div class=""><font class="" color="#434343"><br class=""></font></div><div class=""><font class="" color="#434343"><span class="" style="caret-color: rgb(0, 0, 0); font-size: 14px;"><b class="">Montag 21.6. ab 14:42:</b></span><br class="" style="caret-color: rgb(0, 0, 0);"><b class=""><span class="" style="caret-color: rgb(0, 0, 0);"><font size="5" class="">T.V. to See the Sky</font></span><br class="" style="caret-color: rgb(0, 0, 0);"></b><strong class="">Inspiriert von Sky T.V. von Yoko Ono</strong></font></div><div class=""><font class="" color="#434343"><span class=""><b class=""><span class="" style="font-size: 14px;"><span class="" style="caret-color: rgb(0, 0, 0);">24-Stunden Livestream von </span><span class="" style="caret-color: rgb(0, 0, 0);">Getty Research Institute, Feminist Center for Creative Work</span><span class="" style="caret-color: rgb(0, 0, 0);"> und einem Netz internationaler Institutionen</span></span></b></span></font></div><div class=""><font class="" color="#434343"><span class="" style="caret-color: rgb(0, 0, 0); font-size: 11px;"><br class=""></span></font></div><div class=""><font class="" color="#434343"><span class="" style="caret-color: rgb(0, 0, 0); font-size: 11px;"><br class=""></span></font></div><div class=""><font class="" color="#434343"><span class="" style="caret-color: rgb(0, 0, 0);">Beginnend mit dem Sonnenaufgang in Los Angeles um 5:42 Pacific Standard Time (14:42 MESZ) streamt das Schaumbad zur Sommersonnenwende 24 Stunden lang den</span><span class="" style="caret-color: rgb(0, 0, 0);"> </span><span class="" style="caret-color: rgb(0, 0, 0);">Himmel über Graz. </span>Die Installation im Ausstellungsraum ist nach Maßgabe der Covid-19 Bestimmungen in diesem Zeitraum geöffnet.<br class="" style="caret-color: rgb(0, 0, 0);"><br class="" style="caret-color: rgb(0, 0, 0);"><span class="" style="caret-color: rgb(0, 0, 0);">Diese Aktion ist inspiriert von Yoko Onos zweiter Konzeption von SKY T.V., entworfen 1967 für die Lisson Gallery. Sie beschrieb das Projekt als „einen Fernseher, um einfach</span><span class="" style="caret-color: rgb(0, 0, 0);"> </span><span class="" style="caret-color: rgb(0, 0, 0);">nur den Himmel zu sehen. Verschiedene Kanäle für verschiedene Himmelsrichtungen, high-up sky, low sky etc.“ </span><span class="" style="caret-color: rgb(0, 0, 0);">SKY T.V. 1966 (Möbelstück) war eine Videoskulptur, die Ono als „Videoüberwachungsanlage“ beschrieb, „aufgestellt in der Galerie, um den Himmel zu betrachten“. Gesendet</span><span class="" style="caret-color: rgb(0, 0, 0);"> </span><span class="" style="caret-color: rgb(0, 0, 0);">wurde eine Live-Videoübertragung des Himmels über dem Gebäude, in dem die Arbeit installiert war – eine Möglichkeit, den Himmel ins Innere zu bringen, selbst wenn ein</span><span class="" style="caret-color: rgb(0, 0, 0);"> </span><span class="" style="caret-color: rgb(0, 0, 0);">Raum keine Fenster hat.</span></font></div><div class=""><font class="" color="#434343"><br class=""></font></div><div class=""><font class="" color="#434343"><img apple-inline="yes" id="CB197DB7-B142-4357-8C56-77C2C75627B2" class="" src="cid:BBCDEBCC-20CC-42F4-9F86-B559707ABAAA"><br class="" style="caret-color: rgb(0, 0, 0);"><span class="" style="font-size: 11px;"><span class="" style="caret-color: rgb(0, 0, 0);">Yoko Ono – „Sky TV for Washington“, 1966/2014. </span><span class="" style="caret-color: rgb(0, 0, 0);">Closed-circuit video installation, d</span><span class="" style="caret-color: rgb(0, 0, 0);">imensions variable.</span></span></font></div><div class=""><font class="" color="#434343"><span class=""><span class="" style="font-size: 11px;"><span class="" style="caret-color: rgb(0, 0, 0);">Joseph H. Hirshhorn Purchase Fund, 2016. </span><span class="" style="caret-color: rgb(0, 0, 0);">Fotocredits: William Andrews. Hirshhorn Museum and Sculpture Garden</span></span></span></font></div><div class=""><font class="" color="#434343"><span class=""><span class=""><span class="" style="caret-color: rgb(0, 0, 0); font-size: 14px;"><br class=""></span></span></span></font></div><div class=""><font color="#434343" class="">Unter Zusammenarbeit mit Yoko Ono werden das Getty Research Institute und das Feminist Center for Creative Work einen 24-Stunden-Videostream des Himmels über Zoom präsentieren. Ein Netzwerk von internationalen Institutionen wird sich an der Live-Übertragung des Himmels an die Zuschauer zu Hause beteiligen. </font></div><div class=""><font class="" color="#434343"><span class=""><span class="" style="caret-color: rgb(0, 0, 0);">In einer Zeit der tiefgreifenden Revolution und Reflexion, einer Zeit eingeschränkten Reisens, aber großer Sehnsucht nach Verbundenheit, wollen wir uns Onos Anrufung des</span><span class="" style="caret-color: rgb(0, 0, 0);"> </span><span class="" style="caret-color: rgb(0, 0, 0);">Himmels als Raum der generativen Möglichkeit und Erneuerung sowie als Territorium außerhalb der Reichweite von Kapital und Eigentum anschließen. </span><span class="" style="caret-color: rgb(0, 0, 0);">Die Veranstaltung findet am 21. Juni 2021 statt, zeitgleich mit der Sonnenwende und der Erdbeermondfinsternis (20.-24. Juni). Projektleitung Graz: Eva Ursprung.</span></span></font></div><div class=""><font class="" color="#434343"><br class="" style="caret-color: rgb(0, 0, 0);"></font></div><div class=""><font class="" color="#434343"><span class=""><span class="" style="caret-color: rgb(0, 0, 0);"><b class="">Registrierungslink für Teilnehmer!nnen: </b></span></span></font></div><div class=""><font class="" color="#434343"><span class="" style="caret-color: rgb(0, 0, 0);"><a href="https://zoom.us/webinar/register/WN_SRK9XUXLSQOd0lQi35yWWQ" class="">https://zoom.us/webinar/register/WN_SRK9XUXLSQOd0lQi35yWWQ</a></span><br class="" style="caret-color: rgb(0, 0, 0);"><br class=""></font></div><div class=""><font class="" color="#434343"><br class=""></font></div><div class=""><font class="" color="#434343"><br class=""></font></div><div class=""><font class="" color="#434343"><span class="" style="caret-color: rgb(0, 0, 0); font-size: 14px;"><b class="">Donnerstag 24.6. bis Freitag 26.6.</b></span><br class="" style="caret-color: rgb(0, 0, 0);"><strong class=""><font size="5" class=""><span style="caret-color: rgb(0, 0, 0);" class="">Bodies:On:Live</span></font></strong></font></div><div class=""><font color="#434343" class=""><span style="font-size: 14px;" class=""><b class="">Magdalena:On:Line</b></span></font></div><div class=""><font color="#434343" class=""><b class=""><br class=""></b></font></div><div class=""><font color="#434343" class=""><b class=""><br class=""></b></font></div><div class=""><font color="#434343" class=""><b class="">Mobilise/Demobilise, das EU-Projekt von UpStage, Schaumbad - Freies Atelierhaus Graz und Teater InterAkt (SE) wird im Rahmen des Magdalena-Festivals als Work in Progress vorgestellt.</b></font></div><div class=""><font color="#434343" class=""><b class="">Donnerstag 24.6. um 21:00 Uhr: </b><a href="https://onlinefestival.themagdalenaproject.org/mobilise-demobilise-1/" class="">https://onlinefestival.themagdalenaproject.org/mobilise-demobilise-1/</a></font></div><div class=""><font color="#434343" class=""><br class=""></font></div><div class=""><font color="#434343" class="">Bodies:On:Live – Magdalena:On:Line is the first online Magdalena festival; it continues the Magdalena tradition of international festivals that have, for over three decades, brought together women theatre and performance makers in intense, nourishing, physical encounters.</font></div><div class=""><font color="#434343" class=""><br class=""></font></div><div class="" style="font-size: 10px;"><div style="font-size: 13px; margin: 0px; font-stretch: normal; line-height: normal;" class=""><font color="#434343" class="">In the current global context, Bodies:On:Live offers an online space for the evolution of this tradition, inviting embodied practitioners, those who are experienced in performing online and those new to the field. The programme of engaging and inspiring work will be accessible via the internet to international participants and audience.</font></div><div style="font-size: 13px; margin: 0px; font-stretch: normal; line-height: normal;" class=""><font color="#434343" class=""><br class=""></font></div><div style="font-size: 13px; margin: 0px; font-stretch: normal; line-height: normal;" class=""><font color="#434343" class="">Bodies:On:Live calls us together to explore the online space, to keep our encounters alive and inclusive; and to ask, what is the way forward? How will our live, embodied artistic practice be transformed and continue to engage and inspire us in the online space? What happens to theatre when bodies are distant, when here is also there?</font></div><div style="font-size: 13px; margin: 0px; font-stretch: normal; line-height: normal;" class=""><font color="#434343" class=""><br class=""></font></div><div style="font-size: 13px; margin: 0px; font-stretch: normal; line-height: normal;" class=""><font color="#434343" class=""><img apple-inline="yes" id="A674FACE-0D8A-42A5-95EE-DF6BA746C779" src="cid:66DBC788-DB9A-472C-8826-D9E251FF5105" class=""></font></div><div style="font-size: 13px; margin: 0px; font-stretch: normal; line-height: normal;" class=""><font color="#434343" class=""><br class=""></font></div><div style="font-size: 13px; margin: 0px; font-stretch: normal; line-height: normal;" class=""><font color="#434343" class="">Full programme details can be found on the festival website: <a href="https://www.timeanddate.com/worldclock/converter.html?iso=20210624T110000&p1=136" class="">(use the time converter links on each event’s page to find your local time)</a>:</font></div><div style="font-size: 13px; margin: 0px; font-stretch: normal; line-height: normal;" class=""><font color="#434343" class=""><a href="https://onlinefestival.themagdalenaproject.org/program/" class="">https://onlinefestival.themagdalenaproject.org/program/</a></font></div><div style="font-size: 13px; margin: 0px; font-stretch: normal; line-height: normal;" class=""><font color="#434343" class="">Pre-Festival workshops programme, 5-24 June: <a href="https://onlinefestival.themagdalenaproject.org/workshops/" class="">https://onlinefestival.themagdalenaproject.org/workshops/</a></font></div><div style="font-size: 13px; margin: 0px; font-stretch: normal; line-height: normal;" class=""><font color="#434343" class=""><br class=""></font></div><div style="font-size: 13px; margin: 0px; font-stretch: normal; line-height: normal;" class=""><font color="#434343" class=""><br class=""></font></div><div style="font-size: 13px; margin: 0px; font-stretch: normal; line-height: normal;" class=""><font color="#434343" class=""><br class=""></font></div><div style="font-size: 13px; margin: 0px; font-stretch: normal; line-height: normal;" class=""><font color="#434343" class=""><span class="" style="font-size: 14px;"><b class="">Freitag 25.6. ab 13:00 Uhr</b></span><br class=""></font></div><div style="font-size: 13px; margin: 0px; font-stretch: normal; line-height: normal;" class=""><font color="#434343" class=""><font size="5" class=""><b class="">Numbered, Weighed, Divided</b></font><br class=""><b style="font-size: 14px;" class="">Schaumbad - Freies Atelierhaus Graz im Austausch mit flat1, Wien</b><br class=""><br class=""><br class="">Im Juni bringen Kolleg!nnen vom Kunstraum flat1 neue Geometrien ins Bad. Im Gegenzug überschwemmen wir im Dezember ihren Kunstraum in Wien.</font></div><div style="font-size: 13px; margin: 0px; font-stretch: normal; line-height: normal;" class=""><font color="#434343" class=""><b class="">Am Freitag 25.6. sind die Künstlerinnen ab 13:00 Uhr anwesend, </b>führen durch die Ausstellung und sprechen über die Kunst:</font></div><div style="font-size: 13px; margin: 0px; font-stretch: normal; line-height: normal;" class=""><font color="#434343" class=""><br class=""></font></div><div style="font-size: 13px; margin: 0px; font-stretch: normal; line-height: normal;" class=""><font color="#434343" class="">Irena Eden & Stijn Lernout<br class="">Gabi Mitterer<br class="">Karin Maria Pfeifer<br class="">Sula Zimmerberger</font></div><div style="font-size: 13px; margin: 0px; font-stretch: normal; line-height: normal;" class=""><font color="#434343" class=""><br class=""></font></div><div style="font-size: 13px; margin: 0px; font-stretch: normal; line-height: normal;" class=""><font color="#434343" class="">Wenn Geometrie in wörtlicher Übersetzung (aus dem Griechischen) die Vermessung der Landschaft bedeutet, ist es kein Wunder, wenn auch die Kunst in ihrem Bestreben gesellschaftliche Landschaften zu vermessen immer wieder auf Lösungsansätze der Geometrie zurückgreift. Vom altgriechischen geometrischen Stil angefangen über die geometrische Abstraktion innerhalb der abstrakten Malerei bis zur konkreten Kunst, wo die Form zum Selbstzweck wird. Wenn heutige Kunst die Geometrie thematisiert – und das tut sie im Bemühen um die Einordnung der Welt – dann fügt sie emotionale Elemente hinzu, lädt alte stilistische Werkzeuge mit neuen Assoziationen auf und lässt Farben, Formen und Inhalte zusätzlich interagieren. Sie vermisst, wägt ab und teilt.<br class=""><br class="">So eine Klammer lässt sich durchaus über die Positionen der Künstlerinnen der aktuellen Ausstellung legen. Wenn etwa Karin Maria Pfeifer ihre Rauminstallation blueprint mit monströs vergrößerten Produkten des Süßwarenherstellers PEZ gestaltet, indem sie mit überdimensionierten Lutschtabletten Schaltpläne auf den Fußboden legt, Türme aufbaut oder die typischen PEZ-Packungen zu Raumskulpturen stapelt. Die Arbeit lebt von der Geometrie der geraden Linie, des begrenzten Raums und der ausgewogenen Raumaufteilung und ist doch emotional aufgeladen mit der (gebrochenen) Markenbotschaft des verwendeten Konsumprodukts.</font></div><div style="margin: 0px; font-stretch: normal; line-height: normal;" class=""><font color="#434343" style="font-size: 13px;" class=""><br class=""></font></div><div style="margin: 0px; font-stretch: normal; line-height: normal;" class=""><font color="#434343" style="font-size: 13px;" class=""><b class="">Öffnungszeiten der Ausstellung: 25.6. - 31.7., Mi -Sa von 13:00-17:00</b></font><div class=""><font color="#434343" class=""><br class=""></font></div><font color="#434343" style="font-size: 13px;" class=""><br class=""><img apple-inline="yes" id="C2E8454D-D2CD-46B5-8A94-B009EEB59636" src="cid:A1F6F10C-5772-4463-A7C3-EE773AF5ABA1" class=""><br class=""><span style="font-size: 11px;" class="">Fotos: Sula Zimmerberger, K<span style="font-family: "Calibri Light", sans-serif;" class="">arin Maria Pfeifer, Gabi Mitterer, </span>Irena Eden & Stijn Lernout <br class=""></span><br class=""></font></div><div style="font-size: 13px; margin: 0px; font-stretch: normal; line-height: normal;" class=""><font color="#434343" class="">flat1 ist ein Kunstraum in Wien, der wechselnde, thematische Gruppenausstellungen zeigt. Der Schwerpunkt liegt in der Präsentation zeitgenössischer bildender Kunst. Interdisziplinäres in Richtung Musik, Film, Performances bildet ein Zusatzprogramm, das ständig erweitert wird. Ein Hauptanliegen ist die Förderung des Austauschs zwischen inter/nationalen KünstlerInnen und das Schaffen von Netzwerken abseits des kommerziell ausgerichteten Galerienbetriebs. Das Programm von flat1 wird von einem Team bildender Künstlerinnen gestaltet, die durch ihre kuratorische Tätigkeit das Spektrum ihres künstlerischen Tuns erweitern.</font></div><div style="font-size: 13px; margin: 0px; font-stretch: normal; line-height: normal;" class=""><font color="#434343" class=""><a href="https://www.flat1.at/" class="">https://www.flat1.at</a><br class=""> </font></div><div style="font-size: 13px; margin: 0px; font-stretch: normal; line-height: normal;" class=""><font color="#434343" class=""><br class=""></font></div><div style="font-size: 13px; margin: 0px; font-stretch: normal; line-height: normal;" class=""><font color="#434343" class=""><br class=""></font></div></div><div class=""><font class="" color="#434343" size="5"><b class="">Ausschreibungen</b></font></div><div class=""><font color="#434343" class=""><br class=""></font></div><div class=""><font color="#434343" class="">Für das Jahr 2022 werden <b class="">Atelier-Auslandsstipendien des Landes Steiermark </b>ausgeschrieben. Die Einreichbedingungen sind am Kulturserver des Landes Steiermark abrufbar. Einreichfrist: 30.7.2021: <font class=""><a href="https://www.kultur.steiermark.at/cms/beitrag/12828180/150747600/" class="">https://www.kultur.steiermark.at/cms/beitrag/12828180/150747600/</a></font></font></div><div class=""><font color="#434343" class="">Auch der <b class="">Call für die Styria-Artists-in-Residence Stipendien 2022</b> ist nun raus: <a href="https://www.kultur.steiermark.at/cms/beitrag/12830357/150747600/" class="">https://www.kultur.steiermark.at/cms/beitrag/12830357/150747600/</a>.</font></div><div class=""><font class="" color="#434343"><b class=""><br class=""></b></font></div><div class=""><font class="" color="#434343"><span class=""><div class="cxmmr5t8 oygrvhab o9v6fnle c1et5uql hcukyx3x"><span class="" style="font-size: 11px;"><font class=""><br class=""></font></span></div><div class="cxmmr5t8 oygrvhab o9v6fnle c1et5uql hcukyx3x"><span class="" style="font-size: 11px;"><font class=""><br class=""></font></span></div><div class="cxmmr5t8 oygrvhab o9v6fnle c1et5uql hcukyx3x"><span class=""><font class="" size="3"><b class="">Schaumbad - Freies Atelierhaus Graz</b></font></span></div><div class="cxmmr5t8 oygrvhab o9v6fnle c1et5uql hcukyx3x"><span class="" style="font-size: 14px;"><font class="">Puchstraße 41, 8020 Graz</font></span></div><div class="cxmmr5t8 oygrvhab o9v6fnle c1et5uql hcukyx3x"><span class="" style="font-size: 14px;"><font class=""><a href="https://schaumbad.mur.at/" class="">https://schaumbad.mur.at</a></font></span></div><div class="cxmmr5t8 oygrvhab o9v6fnle c1et5uql hcukyx3x"><span class="" style="font-size: 11px;"><font class=""><br class=""></font></span></div><div class="cxmmr5t8 oygrvhab o9v6fnle c1et5uql hcukyx3x"><span class="" style="font-size: 11px;"><font class=""><br class=""></font></span></div><div class="cxmmr5t8 oygrvhab o9v6fnle c1et5uql hcukyx3x"><span class="" style="font-size: 11px;"><font class="">Für das gute Brot zum Brunch danken wir der Bäckerei Brandl in der Herrgottwiesgasse 78.</font></span></div><div class="cxmmr5t8 oygrvhab o9v6fnle c1et5uql hcukyx3x"><div dir="auto" class="" style="caret-color: rgb(0, 0, 0); word-wrap: break-word; -webkit-nbsp-mode: space; line-break: after-white-space;"><font class=""><span class="" style="font-size: 11px;">Gefördert von: </span><span class="" style="font-size: 11px; font-variant-ligatures: normal; orphans: 2; widows: 2;">Bundesministerium</span><span class="" style="font-size: 11px; font-variant-ligatures: normal; orphans: 2; widows: 2;"> für </span><span class="" style="font-size: 11px; font-variant-ligatures: normal; orphans: 2; widows: 2;">Kunst</span><span class="" style="font-size: 11px; font-variant-ligatures: normal; orphans: 2; widows: 2;">, Kultur, öffentlichen Dienst und Sport (BMKÖS), dem</span><span class="" style="font-size: 11px;"> Kulturamt der Stadt Graz und dem Land Steiermark Kultur, Europa, Außenbeziehungen, St:WUK</span></font></div><div class=""><font class=""><span class="" style="font-size: 11px;"><br class=""></span></font></div></div></span></font></div></div></div></div></div></div></div></div></div></div></div></div></div></div></body></html>