<html><head><meta http-equiv="Content-Type" content="text/html; charset=utf-8"></head><body style="word-wrap: break-word; -webkit-nbsp-mode: space; line-break: after-white-space;" class=""><div dir="auto" style="word-wrap: break-word; -webkit-nbsp-mode: space; line-break: after-white-space;" class=""><div dir="auto" class="" style="word-wrap: break-word; -webkit-nbsp-mode: space; line-break: after-white-space;"><div dir="auto" class="" style="word-wrap: break-word; -webkit-nbsp-mode: space; line-break: after-white-space;"><b class=""><font color="#444444" class="" size="5">¡EXCLAYM</font></b></div><div dir="auto" class="" style="word-wrap: break-word; -webkit-nbsp-mode: space; line-break: after-white-space;"><font color="#444444" class="" size="3"><br class=""></font></div><div dir="auto" class="" style="word-wrap: break-word; -webkit-nbsp-mode: space; line-break: after-white-space;"><span style="font-size: 14px;" class=""><b class=""><font color="#444444" class="">Eröffnung der Ausstellung: Samstag</font></b><b class=""><font color="#444444" class="">,</font></b><b class=""><font color="#444444" class=""> 2.3.2019 um 19:00 Uhr</font></b></span></div><div dir="auto" class="" style="word-wrap: break-word; -webkit-nbsp-mode: space; line-break: after-white-space;"><font color="#444444" class="">Es spricht </font><span lang="DE" class=""><font color="#444444" class="">Mag<sup class="">a</sup></font></span><span class="" style="color: rgb(68, 68, 68);"> Birgit Kulterer</span></div><div dir="auto" class="" style="word-wrap: break-word; -webkit-nbsp-mode: space; line-break: after-white-space;"><font color="#444444" class=""><b class="">Performance:</b> <b class="">ClayXX </b>-<b class=""> </b>Viviana Escalé, Sabine Fischer, Elena Holgado, Elisa Kučera Holgado, Andrea Sadjak</font></div><div dir="auto" class="" style="word-wrap: break-word; -webkit-nbsp-mode: space; line-break: after-white-space;"><font color="#444444" class=""><br class=""></font></div><div dir="auto" class="" style="word-wrap: break-word; -webkit-nbsp-mode: space; line-break: after-white-space;"><font color="#444444" class=""><b class="">Ausstellung:</b> Maria Ledam, Barbara Schmid, Marina Stiegler, Andrea Sadjak<br class="">Öffnungszeiten: 3. bis 17.März 2019, Di - So 14:00 - 18:00 Uhr und auf Voranmeldung unter: +43 650 4304228</font></div><div dir="auto" class="" style="word-wrap: break-word; -webkit-nbsp-mode: space; line-break: after-white-space;"><font color="#444444" class=""><br class=""></font></div><div dir="auto" class="" style="word-wrap: break-word; -webkit-nbsp-mode: space; line-break: after-white-space;"><font color="#444444" class="">Rund um den Internationalen Frauentag zeigt das Schaumbad eine zweiwöchige Schau von vier Künstlerinnen aus Graz und der Steiermark mit Arbeiten zur Stellung der Frau in der heutigen Gesellschaft. Die Positionen in der Ausstellung reflektieren die Sichtweisen dieser Künstlerinnen auf die Frau im politischen, sozialen, historischen, gesellschaftlichen und poetischen Kontext. Gemeinsam ist ihnen, dass ihr künstlerischer Ursprung in der Arbeit mit Ton liegt und sie sich auf vielfältige Weise, interdisziplinär und intermedial weiterentwickelt haben. Sie wurden vom Ton als Urmaterial geprägt, ihr weiterer Weg durch den Ton als Transformationsmaterial geebnet und die Türen zu anderen Zugängen konzeptuell eröffnet.<br class=""></font></div><div dir="auto" class="" style="word-wrap: break-word; -webkit-nbsp-mode: space; line-break: after-white-space;"><font color="#444444" class=""> </font></div><font color="#444444" class=""><b class="">Performance ClayXX<br class=""></b>Die heutige Stellung der Frau in einer sich rasant entwickelnden Gesellschaft ist zentrales Thema in diesem intermedialen Projekt, in dem Ton und Tanz performativ zusammengeführt werden.<br class="">Fünf Frauen treten auf einem Teppich aus bearbeitbarem Ton in Interaktion und hinterlassen so ihre Spuren. Der Ton dient als „eindrucksvolles Ausdrucksmedium“ und die Körper der Frauen werden dabei zu Verbündeten: sie berühren sich und werden berührt, sie wälzen sich oder stehen still, sie schreiten aus und sinken ein. Sie können sich schieben, ziehen und gegenseitig eindrücken. </font></div><div dir="auto" class="" style="word-wrap: break-word; -webkit-nbsp-mode: space; line-break: after-white-space;"><font color="#444444" class="">Unter der Choreografie von Viviana Escalé (ES) visualisiert die Performance die Geschichte der Frauen. Das Tonfeld am Boden wird zur Aktionsfläche, ein „Arbeitsteppich“ aus formbarem Tonmaterial, der Symbol der vielfachen stetigen Verfremdung des Weiblichen wird. Mit archaisch kollektiven Bildern arbeitend verweben sich die Frauen aus sich heraus hinein in einen gefühlten Zusammenhalt. Durch Improvisation entwickelt sich eine Gestik des Augenblicks. Unsichtbares sichtbar werden lassend werden Phänomene, die sich im Kollektiv ausdrücken, gefiltert und die Darstellung einzelner Frauenschicksale berührt, wobei sich die Gestik und Bewegung des Körpers als direkte, darstellende Ausdrucksform mit der Materialität der haptischen Spurenlegung am großen Bodenfeld aus Ton medienübergreifend verquickt. Hierbei wird ein Jahrtausende altes Kunstmaterial „aus seiner ursprünglichen Geschichte gelöst und in einen neuen Kontext gestellt“ (Irmgard Schaumberger)</font></div><div dir="auto" class="" style="word-wrap: break-word; -webkit-nbsp-mode: space; line-break: after-white-space;"><div dir="auto" class="" style="word-wrap: break-word; -webkit-nbsp-mode: space; line-break: after-white-space;"><br class=""></div><div dir="auto" class="" style="word-wrap: break-word; -webkit-nbsp-mode: space; line-break: after-white-space;"><br class=""></div><div dir="auto" class="" style="word-wrap: break-word; -webkit-nbsp-mode: space; line-break: after-white-space;"><img apple-inline="yes" id="529A0C4C-0286-4A58-9716-1FCF2290BB27" src="cid:6E8724EF-F281-479A-B7BE-D6065835DDCB" class=""></div><div dir="auto" class="" style="word-wrap: break-word; -webkit-nbsp-mode: space; line-break: after-white-space;"><font color="#444444" style="font-size: 11px;" class="">Andrea Sadjak und Viviana Escalé - ClayXX, Foto: Robert Supper; Andrea Sadjak, Foto: Christian Strassegger, Skulptur und Foto von Marina Stiegler</font></div><div dir="auto" class="" style="word-wrap: break-word; -webkit-nbsp-mode: space; line-break: after-white-space;"><font color="#444444" class=""><br class=""></font></div><div dir="auto" class="" style="word-wrap: break-word; -webkit-nbsp-mode: space; line-break: after-white-space;"><font color="#444444" class=""><br class=""><b class=""><font size="5" class="">Art </font></b></font><font color="#444444" class=""><b class=""><font size="5" class="">Brunc</font></b></font><b class="" style="color: rgb(68, 68, 68);"><font size="5" class="">h im Bad #44 - TON in TON</font></b></div><div dir="auto" class="" style="word-wrap: break-word; -webkit-nbsp-mode: space; line-break: after-white-space;"><font color="#444444" class=""><font size="3" class=""><b class="">Zwei Annäherungen an das Medium Ton</b></font><br class=""></font></div><div dir="auto" class="" style="word-wrap: break-word; -webkit-nbsp-mode: space; line-break: after-white-space;"><font color="#444444" class=""><br class=""></font></div><div dir="auto" class="" style="word-wrap: break-word; -webkit-nbsp-mode: space; line-break: after-white-space;"><b class=""><font color="#444444" class="">Sonntag, 10.3.2019 um 11:00 Uhr</font></b></div><div dir="auto" class="" style="word-wrap: break-word; -webkit-nbsp-mode: space; line-break: after-white-space;"><font color="#444444" class=""><br class=""></font></div><div dir="auto" class="" style="word-wrap: break-word; -webkit-nbsp-mode: space; line-break: after-white-space;"><font color="#444444" class="">Andrea Sadjak, konzeptionelle Keramikkünstlerin und Marina Stiegler, Keramikkünstlerin und Musikerin, geben Einblicke in ihre künstlerische Auseinandersetzung mit dem Material Ton.<br class=""><br class=""><b class="">Andrea Sadjak</b> beschäftigt sich mit dem Spannungsfeld zwischen Individuum und Gesellschaft, zwischen menschlicher Innen- und Außenwelt. Auf Tonfeldern lassen sich Geschichten und Bilder nur durch die Bewegung des Körpers – eine bestimmte Spur hinterlassend – einschreiben. Der Körper als Speichermedium aller Erfahrung kommt in den Ausdruck. Durch den Eindruck in den Ton wird dieser zum Gedächtnis des Dagewesenen.<br class=""><br class=""></font></div><div dir="auto" class="" style="word-wrap: break-word; -webkit-nbsp-mode: space; line-break: after-white-space;"><font color="#444444" class=""><b class="">Marina Stiegler</b> hat einen bildhauerischen Zugang zum Ton und verwendet das Material in intuitiven Arbeitsprozessen, die oft auf einen Traum oder eine bestimmte Eingebung folgen. So entstehen Skulpturen, meist Frauenfiguren mit einer speziellen, archaischen Formensprache.</font></div><div dir="auto" class="" style="word-wrap: break-word; -webkit-nbsp-mode: space; line-break: after-white-space;"><br class=""></div><div dir="auto" class="" style="word-wrap: break-word; -webkit-nbsp-mode: space; line-break: after-white-space;"><font color="#444444" class=""><br class=""></font></div><div dir="auto" class="" style="word-wrap: break-word; -webkit-nbsp-mode: space; line-break: after-white-space;"><div class=""><font color="#444444" class="" style="font-size: 11px;">Für das gute Brot zum Art Brunch danken wir der Bäckerei Brandl.</font></div><div class=""><font color="#444444" class="" style="font-size: 11px;">Gefördert von Stadt Graz Kultur, Land Steiermark Kultur und Europa und Bundeskanzleramt:Kunst</font></div></div></div></div></body></html>