cesc-medien-kunst-labor2022_monsterfrau_screenshot *Monsterfrau* *Lena Wicke-Aengenheyster** *Freitag 04. November 2022, 19.00 Uhr

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Liebe Besucherinnen und Besucher!

Der Verein zur Erkundung multimedialer Ausdruckformen Accomplices lädt am Freitag, 04.11. 2022 um 19 Uhr zur Performance /Monsterfrau/ der Wiener Künstlerin Lena Wicke-Aengenheyster ein. Anschließend gibt es die Möglichkeit zu einem Künstler_innengespräch.

Lena Wicke-Aengenheyster ist Performancekünstlerin, Musikerin und Entwicklerin tragbarer elektronischer Musikinstrumente, wearable musical instruments. In der Umsetzung ihrer künstlerischen Auftritte in den Bereichen Musik, Installation und „Underground Operas“ erkundet sie das Umgehen mit den Interrelationen von Körper und Musik. Fragen betreffend die Beschäftigung mit Macht, Autonomie Souveränität und Gebrauchstauglichkeit, sowie Bezüge zur Zeichenhaftigkeit ziehen sich durch ihre Kunst. Seit 2018 befindet sich eines ihrer „soundcostumes“ als Teil der Ausstellung zu Wearable Technologies im Technischen Museum Wien. Sie war Teil der Künstler*innengemeinschaft GOD’s ENTERTAINMENT in Wien 2009, gründete die Performance- und Produktionsplattform STAATSAFFAIRE und tritt als Musikerin und in „Underground Operas“ als MONSTERFRAU auf.

Accomplices gründete sich 2020 im Rahmen von steirischer herbst’20. Kristina Gorke und Bernd Gutmannsbauer wurden aufgrund ihrer Expertisen in den Bereichen Kunstgeschichte und Philosophie eingeladen, die Künstlerin Sung Tieu einem Publikum vorzustellen. In der Folge entschieden die beiden, die Initiative auf eigene Faust und im Kontext des Vereins accomplices fortzusetzen. Illustrator*innen, Skulpteur*innen, Designer*innen, sowie Film- und Musikschaffende werden eingeladen, um über ihr Wirken zu berichten - bisherige Gäste: Attila Rath-Geber, Kenji Araki, Clara Frühwirth, Sabine Hirzer, Steph Meisl, Jos Diegel, Eni Brandner, Florian Egermann.

Außerdem haben Sie die Möglichkeit unsere aktuelle Austellung /MEIN KOERPER : MEINE MASCHINE/ zu sehen.

Wir freuen uns auf Ihren Besuch! Reni Hofmüller und Ilse Weber

esc medien kunst labor https://esc.mur.at/ Youtube Channel https://www.youtube.com/channel/UC9rE5wH5ajA9F3k4lRkBCTA Vimeo Channel https://esc.mur.at/de/videoarchiv Instagram https://www.instagram.com/esc_medien_kunst_labor/ //

Erfahren Sie mehr über die Ausstellung: /MEIN KOERPER : MEINE MASCHINE https://esc.mur.at/de/projekt/mein-koerper-meine-maschine/

*MEIN KOERPER : MEINE MASCHINE*

Wie sehr ist mein Körper noch mein Körper, sofern er es je war?

Der menschliche Körper dient als Angriffsfläche der Macht, um einerseits auf das Subjekt, andererseits auf die gesamte Gesellschaft zuzugreifen (Michel Foucault), es sind es vor allem die großen Techkonzerne, die ihre Macht längst nicht mehr nur in ökonomischer Hinsicht ausüben und weiter ausbauen.

Diese Entwicklung wird aber auch von uns selbst befeuert. Nur allzu gerne sind wir zur Selbstkontrolle (Quantifing Self) bereit, trainieren, reparieren, rehabilitieren, modellieren, verschönern und technisieren unseren Körper. Die Selbstoptimierung wird dabei ständig von verschiedensten Programmen erfasst und die Daten den entsprechenden Industrien freiwillig und meist kritiklos zur Verfügung gestellt. Unter deren Einfluss steigt der Druck, eigenverantwortlich in unser /Körperkapital/ zu investieren.

Die Faszination, die technische Geräte und die damit verbundenen Möglichkeiten auf uns ausüben, lässt uns scheinbar kritiklos werden, sogar den Human Enhancement Programmen großer Konzerne gegenüber. Nicht nur zur Zeit des Futurismus waren die Modelle des Maschinenmenschen noch mit Verheißungen und vermeintlich positiven Erwartungen verknüpft, auch am Beginn des Internets gab es die Hoffnung, biografische, kulturelle, sexuelle und soziologische Festschreibungen zu überwinden. Unterdessen wissen wir, wie sehr Normen, Vorurteile, Rassismen, Sexismen et cetera, eingeschrieben in Algorithmen, ihren Einfluss auf Körper (besonders auf den weiblichen) ausüben.

Ist es die Vision des Google-Entwicklers Ray Kurzweil, der behauptet, dass die Menschheit mit Hilfe von Biotechnologie und künstlicher Intelligenz ihre biologischen Grenzen im Jahr 2045 überwunden haben wird oder sind wir (auch) schon längst dabei unsere physische Existenz aufzugeben, wie Paul Virilio meint: werden unsere stillgelegten Körper nur mehr zu Hüllen unseres Selbst, das Sein ein ständiges Online-Sein in einem nie endenden Datenstrom?

_*Installationen:*_

/Kisses from the Future/, Ani Liu (USA) /Distrust; in purple/, Harriet Davey (GBR) & Imogen Davey (GBR) /The Left Hand/, Nick Acorne (UKR/AUT) /dis/arming, Emanuel Gollob (AUT) /Data Safe/, Ninja Guru Studio (AUT) & Holunder Heiß (AUT) /The full color make up session/, Hui Ye (CHN/AUT) /End of Life Care Machine/, Dan Chen (USA) /Network of Self/, Lans King (USA)

_*Termine:*_

*Finissage* Freitag, 18.11.2022, 19.00 Uhr The Garden for 4x musicians with 4x eye trackers Konzert-Performance mit Nick Acorne (UKR/AUT)

*Öffnungszeiten:* *steirischer herbst* 27.9. – 16.10., Di – So 11.00 – 19.00 Uhr 18.10. – 18.11., Di – Fr 14.00 – 19.00 Uhr und nach Vereinbarung, Eintritt frei

Ausgezeichnet mit dem Österreichischen Kunstpreis 2020 in der Kategorie Kulturinitiativen. Gefördert von: Kulturamt der Stadt Graz, Kulturreferat des Landes Steiermark, BMKÖS. Mit dem Besuch der Veranstaltung erklären Sie sich mit der Aufnahme und Verwendung von Foto- und Videomaterial einverstanden. esc medien kunst labor | Bürgergasse 5, 8010 Graz | Telefon: +43 316 836 000 | esc@mur.at | esc.mur.at http://esc.mur.at/

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Dear visitors!

The association for the exploration of multimedia forms of expression Accomplices invites on Friday, 04.11. 2022 at 7pm to the performance /Monsterfrau/ by the Viennese artist Lena Wicke-Aengenheyster. Afterwards there will be the opportunity for an artist talk.

Lena Wicke-Aengenheyster is a performance artist, musician and developer of wearable musical instruments. In the realization of her artistic performances in the fields of music, installation and "underground operas" she explores how to deal with the interrelations of body and music. Questions concerning the preoccupation with power, autonomy sovereignty, and usability, as well as references to signifying, run through her art. Since 2018, one of her "soundcostumes" is part of the exhibition on wearable technologies at the Technisches Museum Wien. She was part of the artist* community GOD's ENTERTAINMENT in Vienna 2009, founded the performance and production platform STAATSAFFAIRE and performs as a musician and in "underground operas" as MONSTERFRAU.

/Accomplices/ was founded in 2020 within the framework of steirischer herbst'20. Kristina Gorke and Bernd Gutmannsbauer were invited to introduce the artist Sung Tieu to an audience due to their expertise in the fields of art history and philosophy. Subsequently, the two decided to continue the initiative on their own and in the context of the association accomplices. Illustrators, sculptors, designers, as well as film and music makers are invited to report on their work - previous guests: Attila Rath-Geber, Kenji Araki, Clara Frühwirth, Sabine Hirzer, Steph Meisl, Jos Diegel, Eni Brandner, Florian Egermann.

You also have the opportunity to see our current exhibition /MEIN KOERPER : MEINE MASCHINE/.

We are looking forward to your visit! Reni Hofmüller and Ilse Weber

esc medien kunst labor https://esc.mur.at/ Youtube Channel https://www.youtube.com/channel/UC9rE5wH5ajA9F3k4lRkBCTA Vimeo Channel https://esc.mur.at/de/videoarchiv Instagram https://www.instagram.com/esc_medien_kunst_labor/

Discover more about this project: /MEIN KOERPER : MEINE MASCHINE/ https://esc.mur.at/de/projekt/mein-koerper-meine-maschine

How much is my body still my body, if it ever was?

The human body serves as a contact surface of power to access the subject on the one hand, and society as a whole on the other, states Michel Foucault. He describes the reciprocal relationship between usefulness and compliance of the body in a politics of constraints; the human body enters into a machinery of exploitation. Today it is mainly the large corporations and internet platforms that have long exercised and further extended their power not just in economic terms.

Only too happy to self-regulate, we train, repair, rehabilitate, model, beautify and mechanise our bodies with cosmetics, fitness programs, supplements and medicines, surgical procedures, prostheses, implants, computer-brain interfaces and other technical enhancements. The effort and the results are recorded constantly by a range of programs and applications, and the data put at the disposal of the data-processing industries voluntarily and usually without criticism. Under their influence, the pressure to invest in our “body capital” in a self-responsible way increases, while non-compliance meets with sanctions.

It is not just in the age of Futurism that models of the machine man were still linked with promises and positive expectations, but also at the advent of the internet with its associated possibilities of a virtual body, a virtual life, e.g. in the form of an avatar in Second Life. There was hope that biographical, cultural, sexual and sociological fixations would be overcome. We now know the extent to which norms, prejudices, racisms, sexisms, etc. anchored in algorithms exert their influence on the body (especially the female body), whether in staging on social media platforms or on the virtual body on the internet.

Is it the euphoric vision of Google program developer Ray Kurzweil, who claims that with the help of biotechnology and artificial intelligence, humankind will have overcome its biological limits, i.e. the decline and death of the body, by 2045 – or are we already in the process of giving up our physical existence, in the sense of Paul Virilio, meaning that our disused bodies are merely shells of our self, digital interfaces, being as a constant online existence in a never-ending data stream?

_*Installatio*__*ns:*_

/Kisses from the Future/, Ani Liu (USA) /Distrust; in purple/, Harriet Davey (GBR) & Imogen Davey (GBR) /The Left Hand/, Nick Acorne (UKR/AUT) /dis/arming, Emanuel Gollob (AUT) /Data Safe/, Ninja Guru Studio (AUT) & Holunder Heiß (AUT) /The full color make up session/, Hui Ye (CHN/AUT) /End of Life Care Machine/, Dan Chen (USA) /Network of Self/, Lans King (USA)

_*Dates:*_

*Finissage* 18.11.2022, 7 pm The Garden for 4x musicians with 4x eye trackers Concert-performance with Nick Acorne (UKR/AUT)

*Opening hours* *steirischer herbst* 27.9. – 16.10., Tue – Sun 11 am – 7 pm 8.10. – 18.11., Di – Fr 2 pm – 7 pm and by appointment, free entry

Supported by: Kulturamt der Stadt Graz, Kulturreferat des Landes Steiermark, BMKÖS. By attending the event, you agree to the recording and use of photo and video material. esc medien kunst labor | Bürgergasse 5, 8010 Graz | Telefon: +43 316 836 000 | esc@mur.at | esc.mur.at http://esc.mur.at/